Новые складчины | страница 2

​

Гиперреализм в анималистике

• Ценные знания
  Вы разберетесь с техниками художественного мастерства максимальной деталировки и точности.
  Получите концентрат знаний, чтобы ваши работы не просто удивляли, но и заставляли ощутить характер и душу животного
• Престижный жанр с нуля
  Вы создадите эффектные и мега-реалистичные сюжеты с животными.
• Расширите и обогатите арсенал художника, который будет доступен новичку и полезен в работе опытному живописцу.
• Доведем за руку до результата
  Вы поставите руку и изучите нюансы жанра гиперреализма благодаря авторской методике обучения, поэтапности и последовательности действий, которые неизбежно приведут к результату.
  Вы получите подробные разборы, рекомендации и поддержку, которая не даст застрять на сложном моменте

Что вы получите в итоге?

• Для всех уровней подготовки
• Полное погружение в гиперреализм и работу маслом
• Понимание, как создавать глубину и текстуру меха
• Техники деталировки
• Уверенность в работе с деталями, светом и многослойностью
• Готовую картину грациозной пантеры

Программа:

Первый модуль. Теория

• Приветствие. Что вас ждет на курсе
• Необходимая база по материалам
• Способы детализированного переноса референса на холст
• Нюансы прописки шерсти
• Основы светотени и подбор цвета

Второй модуль. Практика

• Картина “Черная пантера”
• Подготовка и первые слои
• Глубина, текстуры и реалистичность
• Финальная детализация и “оживление”

Тариф Все сам

• Первый модуль. Теория
• Второй модуль. Практика
• Картина Черная пантера

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

• Нарисуйте 12 пейзажей: от ретро Петербурга до сегодняшних дней
• Изучите способы передачи особенностей архитектуры с помощью акварели
• Научитесь передавать художественные образы и замыслы

Я подготовил для вас 12 пейзажей: от ретро Петербурга до сегодняшних дней. Вы научитесь не просто передавать художественные образы и замыслы, а оживлять их на бумаге. Окунитесь в атмосферу этого удивительного города, где каждый архитектурный шедевр — это отдельная история.

С помощью акварели вы сможете передать все особенности и детали, которые делают архитектуру Петербурга неповторимой. Мы вместе исследуем современный и ретро стили, чтобы вы могли создать свои уникальные произведения, вдохновленные этим прекрасным городом.

Программа курса
Урок 1. Знакомство с преподавателем
Урок 2. Список и обзор материалов
Урок 3. Топ 5 ошибок в изображении городских пейзажей акварелью
Урок 4. Обзор рабочего места и личных материалов
Урок 5. Оживленный Невский проспект
Урок 6. Яркое солнце на Кадетской линии
Урок 7. Невский проспект в шестидесятые годы
Урок 8. Улица Колокольная
Урок 9. Величественный Исаакиевский собор
Урок 10. Снежный день на канале Грибоедова
Урок 11. Летний день у Петропавловской крепости
Урок 12. Прогулка по Зеленому мосту
Урок 13. Вечер на Каменноостровском проспекте
Урок 14. Храм Спас на Крови
Урок 15. Пикник на Марсовом поле
Урок 16. Закат на Троицком проспекте
Урок 17. Финал курса


Автор Владимир Заруцкий

• Художник-акварелист
• Член Союза Художников России
• Член Санкт-Петербургского акварельного общества
• Преподаватель пленэрных практик
• Имею ряд персональных выставок
• Участник международных выставок
• Мои работы хранятся в музее Достоевского СПб, в музее Царскосельская коллекция, в частных коллекциях в России и за рубежом
• Награжден дипломами и грамотами за многие выставки

Тариф Рисую сам

• 12 пейзажей: от ретро Петербурга до сегодняшних дней
• 17 уроков : теория + практика + развивающие упражнения
• «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
• Возможность смотреть разборы картин других участников
• Бессрочный доступ к материалам

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На курсе вы создадите 13 выразительных картин с животными: от динамичных поп-арт сюжетов до нежного реализма.
Эти работы станут центром внимания в вашем интерьере и подчеркнут вашу индивидуальность как художника.

Новый курс для вас, если вы:

• Хотите создать картины для интерьера
  Вы освоите техники акриловой живописи и научитесь создавать яркие акценты, которые станут изюминкой любого интерьера. Каждая работа подчеркнёт ваш стиль и добавит уникальность вашему пространству.
• Хотите зарабатывать на продаже картин
  Курс научит вас создавать стильные и востребованные работы, которые привлекают внимание и идеально подойдут для продажи. Вы сможете разрабатывать персонализированные картины или предлагать свои работы любителям современного декора.
• Хотите создать картины для интерьера
  Вы освоите техники акриловой живописи и научитесь создавать яркие акценты, которые станут изюминкой любого интерьера. Каждая работа подчеркнёт ваш стиль и добавит уникальность вашему пространству.
• Хотите попробовать себя в рисовании, даже если вы новичок
  Курс подходит для тех, кто никогда не рисовал. Вы начнёте с простых шагов, освоите основы и создадите свои первые выразительные картины с животными, получив удовольствие от процесса.

«Интерьерная анималистика» — это курс для тех, кто хочет научиться создавать стильные и современные картины с изображением животных. Вас ждут 13 увлекательных уроков, где вы освоите различные техники, научитесь передавать характер и эмоции через яркие образы, а также создавать уникальные работы, которые идеально впишутся в любой интерьер.
Этот курс сочетает в себе свободу творчества и чёткую структуру обучения. Каждый урок — это шаг вперёд в вашем мастерстве, от простых форм до сложных текстур и деталей. Вы научитесь экспериментировать с цветами, текстурами, рельефами и даже флуоресцентными красками.

«Интерьерная анималистика» — это не просто про картины, это про самовыражение, вдохновение и создание работ, которые станут яркими акцентами в вашем доме или офисе. Даже если вы никогда не рисовали раньше, этот курс поможет вам раскрыть творческий потенциал и создать настоящие шедевры

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот курс для вас, если:

• Вы только начинаете свой путь в живописи и мечтаете писать пейзажи.
• У вас уже есть небольшой опыт, и вы хотите систематизировать знания и научиться передавать атмосферу.
• Вы в поиске вдохновения и новых сюжетов для своих работ.

Базовая программа по созданию пейзажей маслом от художника-преподавателя, специализирующегося именно на этом направлении!

Курс состоит из 3 уроков:

Урок 1. Свет и воздух.

• Пишем горные дали.
• Учимся создавать глубину и пространство в пейзаже.
• Осваиваем приёмы работы с воздушной перспективой.
• Подбираем палитру для передачи лёгкой дымки и мягкого осеннего света.

Пример референса:

* Используются варианты референсов для обозначения темы уроков.

Возможна замена с сохранением общего настроения и уровня сложности

Урок 2. Небо и вода.

• Пишем алтайские реки.
• Пишем живое, многослойное небо с облаками.
• Изучаем технику написания прозрачной, быстрой воды и каменистого дна.
• Учимся создавать реалистичные отражения в водной глади.

Пример референса:

* Используются варианты референсов для обозначения темы уроков.

Возможна замена с сохранением общего настроения и уровня сложности

Урок 3. Осенние деревья.

• Создаём фактуру и цвет.
• Отрабатываем разные техники написания крон (лиственницы, берёзы, хвойные).
• Работаем с богатой осенней палитрой: от золотисто-жёлтых до багряно-красных оттенков.
• Учимся гармонично вписывать деревья в общую композицию, завершая пейзаж.

Пример референса.

* Используются варианты референсов для обозначения темы уроков.

Возможна замена с сохранением общего настроения и уровня сложности

Каждый урок - это ключ к освоению новых техник и секретов пейзажной живописи.

Присоединяйтесь, вместе мы превратим чистый холст в кусочек дикой и прекрасной природы Алтая.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Нарисуйте 10 уникальных пейзажей, наполненных воздухом и легкостью
Узнайте, как с помощью ограниченной палитры создавать эффектные работы
Создайте картины в технике alla prima

На этом курсе вы погрузитесь в увлекательный мир акварельной живописи и создадите 10 уникальных работ, каждая из которых станет шагом к вашему мастерству.
В программе курса — морские и природные пейзажи с захватывающими сюжетами, которые вдохновят вас на творчество.
В ходе практических занятий вы получите подробные и доступные объяснения всех этапов рисования.
Присоединяйтесь к нам и откройте для себя удивительный мир акварельной живописи!

Для кого будет полезен курс

• Мы рады видеть как начинающих художников, которые только знакомятся с акварелью, так и опытных мастеров, желающих расширить свои горизонты.
• Для продолжающих художников это отличная возможность освоить новые авторские приемы, поработать с интересными сюжетами и улучшить свои навыки.
• Для новичков - этот курс предоставит все необходимые основы, включая изучение материалов и основных приемов живописи.

Программа курса:
Урок 1. Знакомство. На этом уроке мы познакомимся с преподавателем и обсудим предстоящий курс.
Урок 2. Материалы. рекомендации художника по материалам
Урок 3. Упражнения для тех, кто никогда не рисовал акварелью

Блок 1: Рисуем природные пейзажи
Урок 4. «Горный пейзаж». Освоите базовые техники, такие как градиентная заливка, создание текстур
Урок 5. «Лесной пейзаж». Сегодня мы создадим живописный лесной пейзаж с яркими оттенками природы.
Урок 6. «Сенокос». Приглашаем вас погрузиться в атмосферу летнего вечера и нарисовать красивый пейзаж с сенокосом.

Блок 2: Рисуем настроение неба в морских пейзажах
Урок 7. «Сумерки над водой». Сегодня мы запечатлеем волшебство вечернего моря и создадим атмосферный морской пейзаж, наполненный мягким светом заката.
Урок 8. «Тишина прилива». В этом уроке мы погрузимся в атмосферу тишины и света, передадим настроение бескрайнего неба и спокойного моря.
Урок 9. «Лазурная гладь». Сегодня мы нарисуем живописный лазурный морской пейзаж, полный ярких тонов и теплого света.

Блок 3: Рисуем морские пейзажи с кораблями и парусниками
Урок 10. «Морской порт». На этом уроке мы изучим, как передать атмосферу морского порта, играя со светом и туманом.
Урок 11. «Лодки в порту». Продолжим знакомится с морскими пейзажами. И сегодня нарисуем корабли в порту.
Урок 12. «Паруса». Сегодня мы создадим морской пейзаж с тремя грациозными парусными лодками, рассекающими гладь воды.
Урок 13. «Регата». Давайте окунемся в атмосферу захватывающей регаты и нарисуем парусники, плывущие в море.
Урок 14. Обзор работ художника. Приглашаю вас посмотреть мои работы и погрузиться в историю их создания.
Урок 15. Подведение итогов
Приглашаем вас подвести итоги, обсудить ваши достижения и новые навыки. Поговорим о том, какие пейзажи стали вашими любимыми, какие новые техники вы освоили.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Предлагаем вам приобрести курс "Секреты осенней палитры " Масло.
В подарок идут 4 бонусных урока с пейзажами.
Итого пишем 9 картин+ уроки теории.
Доступ к курсу в личном кабинете на целый год (с возможностью скачать уроки и/или сохранить ссылки навсегда)
Подходит для новичков!
После данного курса вы будете чувствовать себя увереннее в живописи!

Материалы:

• Краски масляные
• белила титановые
• голубой ФЦ
• красный темный
• желтый средний
• лимонный
• зеленая травяная
• умбра натуральная Ленинградская
• ультрамарин
• индиго
• краплак красный
• сиена натуральная
• Рекомендованные холсты 30*40, 40*50,
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Онлайн-курс Дарьи Куцаевой создан для тех, кто хочет познакомиться с многочисленными выразительными возможностями цветных карандашей.
Вместе с Дарьей вы создадите 11 работ — монохромных и цветных, экспрессивных и вдумчивых, минималистичных и реалистичных. Важные темы мы будем разбирать на разных примерах — натюрмортах, пейзажах, ботанике и анималистике. На занятиях преподаватель объяснит основы теории цвета и композиции, расскажет о линейной и воздушной перспективе, научит показывать природные и рукотворные фактуры.
Этот курс подойдет ученикам с практически любым уровнем подготовки, но желательно иметь хотя бы базовые знания по академическому рисунку. Проходить программу можно самостоятельно или с обратной связью.

• 12 онлайн-уроков;
• 11 написанных работ;

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Ольга Базанова приглашает на "Новогодний интенсив", на котором вы:

• Получите навыки изображения контрастности, перехода тонов
• Научитесь работать с нюансами полутонов, научитесь изображать цвет натуральным
• Будете работать с гиперреализмом и фотореализмом
• Разберете, как работать с драпировками и различными тканями
• Напишете 10 картин в различных техниках, в числе которых картины известных художников и авторские картины Ольги
• Узнаете новые техники и сразу же примените их на практике
• Получите заряд отличного настроения

Картины, которые мы напишем:

Первая картина: «Зимняя прогулка» 50х60 см

Теория: получите навыки построения пейзажа, а также основы смешения зимней палитры.

• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Научитесь работать с имприматурой. Узнаете, что такое имприматура. Сделаете построение.
2. Прорисуете пейзаж пятнами и отработаете прорисовку всех деталей.
3. Детализация. Научитесь добавлять фактуры и детализировать работу.

Вторая картина: «Снежный путь» 50х60 см

• Теория: освоите построение S-образной композиции, узнаете, как сочетать тёплые и холодные оттенки.
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Научитесь делать градиент солнца и плавные градиенты неба. Изучите построение подмалёвка холодными оттенками.
2. Прорисовка. Научитесь работать с контрастностью.
3. Детализация и прорисовка мелких деталей. Научитесь работать с детализацией в тёплых тонах.

Третья картина: «Рассвет над ущельем» 90х60 см

• Теория: разберёте принципы воздушной перспективы и научитесь передавать глубину с помощью цвета.
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Научитесь делать воздушную перспективу. Сделаете градиент с помощью цвета воздушной перспективы холодными оттенками.
2. Прорисовка. Научитесь работать с прорисовкой текстур мастихином.
3. Детализация, прорисовка и контрастность тёплыми оттенками. Научитесь работать с контрастностью и тёплыми оттенками.

Четвёртая картина: «Натюрморт с самоваром и малиной» 90х60 см

• Теория: узнаете принципы линейной перспективы и моделирования округлых форм через светотень.
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Построение в линейной перспективе. Научитесь работать с линейной перспективой и делать правильное построение овалов.
2. Прорисовка. Поработаете с текстурами. Научитесь работе с текстурой травы, теста и металла.
3. Прорисовка и детализация. Изучите прорисовку пара и света.

Пятая картина: «Жемчужный натюрморт» 40х60 см

• Теория: узнаете, зачем нужен тональный слой и как контрастные силуэты и обратное освещение формируют нужную атмосферу на картине.
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Подмалёвок и разметка всех предметов. Работа с оттенками, градиентами в подмалёвке. Научитесь создавать градиент.
2. Прорисовка основных контрастов. Научитесь работать с контрастами.
3. Работа со светом. Научитесь создавать контражур и свет.

Шестая картина: «Поэтичная прогулка» 90х60 см

• Теория: узнаете законы передачи пространства и воздуха через тональность. Изучите принципы работы акцентов для создания ощущения света.
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Делаем подмалёвок. Работа с воздушной перспективой и туманом.
2. Прорисовка основных форм и тональностей. Научитесь работать с тональностью.
3. Детализация и включение ярких оттенков для эффекта света. Создадите контраст и яркость.

Седьмая картина: «Зов далёких берегов» 90х60 см

Теория:

• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Разметка и подмалёвок. Научитесь правильно размещать формы.
2. Работа с текстурами мастихином и кистью. Создадите основу облаков.
3. Детализация. Прорисуете облака, волны и камни.

Восьмая картина: «Итальянская золотая бухта» 90х60 см

• Теория:
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Работа с имприматурой и рисунком. Научитесь создавать городской пейзаж в линейной перспективе.
2. Прорисовка. Научитесь работать с тёплыми и холодными оттенками.
3. Детализация. Прорисовка облаков, волн и камней градиентами.

Девятая картина: «Утро в горах». Авторская картина Ольги Базановой 90х60 см

• Теория:
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Подмалёвок. Научитесь создавать цветовой подмалёвок холодными тонами и работать со сложными оттенками.
2. Работа мастихином с текстурами.
3. Детализация. Работа с мастихином на переднем плане, проработка тёплых тонов.

Десятая картина: «Магия утра». Авторская картина Ольги Базановой 60х60 см

• Теория:
• Построение: 1 урок
• Смешение: 1 урок

Практика: 3 мастер-класса

1. Работа с золотым акрилом, подмалёвок и разметка. Научитесь работать с жёлтыми оттенками и делать объём.
2. Создание оттенков и работа со сложными тонами жёлтого.
3. Детализация и прорисовка. Работа со светом.

Тариф Базовый

• 50 теоретических и практических мастер-классов по написанию картин
• 10 написанных картин

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Программа курса

Вводные видео:
Компас по курсу
Выбор бумаги
Выбор карандашей

Уроки:
1. Контроль нажима и насыщенности цвета.
Итоговая работа: Монохромные пейзажи.
2. Пудровая техника. Воздушная перспектива.
Итоговая работа: Рисование тумана в деревенском мотиве.
3. Светотень в карандашной технике. Важные приемы.
Итоговая работа: Пейзаж белой испанской деревни (Южный город)
4. Составление достаточной ограниченной палитры. Отделение важного от неважного. Итоговая работа: пейзаж итальянской деревушки (Разноцветная деревня)
5. Светотень на округлых объемах. Рисование фруктовых мотивов. Итоговая работа: фруктовый натюрморт
6. Светотень на неровных поверхностях. Глубина композиции. Итоговая работа: Предметный скетчинг. Композиция с эффектными старинными башмаками.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс-путешествие от Дарьи Куцаевой. Вместе с преподавателем мы отправимся в разные уголки планеты, чтобы полюбоваться культовыми сооружениями разных эпох и стилей и написать 7 работ.
Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов

О курсе
Эта программа Дарьи Куцаевой понравится тем, кто хочет развиваться в акварельной живописи, решая все более интересные задачи.

Курс «Церкви и храмы акварелью» — это очередное наше признание в любви архитектуре. Двигаясь от простого к сложному, вы напишете православные, католические и лютеранские храмы, белоснежную мечеть и многоцветный буддистский храм. Референсы выбраны так, чтобы вы научились писать разные фактуры, показывать ночное и дневное освещение, отражения в воде и мягкие облака.

Программа курса:

• Вводный урок. Материалы
  На этом занятии вы познакомитесь с Дарьей Куцаевой, которая расскажет о целях и задачах курса, а также о материалах, необходимых для его прохождения. Также Дарья продемонстрирует основные акварельные приемы и техники.
  
  
• Черная церковь
  Мы начнем с акварельного минимализма, для которого как нельзя лучше подходят строгие и лаконичные скандинавские пейзажи. На уроках мы научимся делать крупные заливки и градиенты, поговорим о композиции и узнаем несколько акварельных лайфхаков.
  
  
• Троицкая церковь в Гергети
  Пишем высокогорный храм и учимся показывать разнообразные природные фактуры — облака, траву, камень. Работаем сначала по-мокрому, смачивая лист с двух сторон, а затем прорабатываем детали и расставляем финальные акценты сухой тонкой кистью.
  
  
• Храм Христа Спасителя
  На этом уроке мы напишем ночной городской пейзаж и покажем искусственное освещение, а также научимся показывать отражение в воде. Пишем по-мокрому, смачивая лист с двух сторон.
  
  
• Храм Покрова на Нерли
  Вернемся к акварельному минимализму и напишем один из самых знаменитых православных храмов России. Здесь вам снова предстоит работать по-мокрому, большими заливками, а в конце добавить текстуру травы сухой кистью.
  
  
• Такцанг-лакханг
  Напишем буддистский монастырь, название которого переводится как «гнездо тигрицы». Здесь важно будет показать разные планы, а еще для этого урока вам понадобится маскировочная жидкость.
  
  
• Готическая церковь
  Это единственная интерьерная работа в курсе. Для того, чтобы написать реалистичные готические своды, мы используем технику лессировки, сделав предварительную заливку по-мокрому.
  
  
• Белая мечеть
  На последнем уроке мы напишем мечеть и поговорим о том, как найти разнообразные оттенки, чтобы достоверно передать белый цвет средствами живописи. Это тонкая работа на нюансные отношения.

Что вы изучите на курсе

• Композиция
• Материалы и техники
• Теория цвета
• Светотень и воздушная перспектива
• Линейная перспектива
• Стилизация
• Фактуры и текстуры
• Самостоятельная работа

Курс будет полезен

• Новичкам
  Прекрасно подойдет тем, кто уже знаком с основами акварельной живописи. Тем, кто мечтает отправиться в виртуальное путешествие с Дарьей Куцаевой! Тем, кто любит архитектуру и хочет запечатлеть красоту знаменитых храмов. Тем, кому интересно получить полезные советы о работе над архитектурным пейзажем и поработать в минимализме и реализме.
• Продолжающим
  Тем, кто уверенно пишет акварелью и хочет развиваться в этом направлении. Тем, кому интересно поработать с темой архитектуры под руководством опытного акварелиста и архитектора. Тем, кто хочет подготовиться к реальному акварельному пленэру, повторить тему линейной перспективы, поработать лессировками и по-мокрому, а также попробовать себя в разных стилях.

Преподаватель курса Дарья Куцаева — ведущий педагог проекта «Художник Онлайн»
Выпускница Санкт-Петербургского Государственного Академического Института имени И. Е. Репина и Politecnico di Milano (Италия). Преподает изобразительное искусство более 7 лет. Член Союза Акварелистов России.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Освойте академическую портретную живопись по авторской методологии Ивана Логинова!

Вы научитесь владеть маслом, как профессионал, и создавать живые и детальные портреты

01
Освоить базовые техники живописи и строения портрета.

02
Научиться передавать характер и эмоции через портрет.

03
Развить индивидуальный стиль и подход к живописи.

04
Получить практические навыки работы с различными материалами и инструментами.

05
Приоткрыть дверь в мир портрета и узнать, насколько он объемный и перспективный с точки зрения и коммерции, и художеств.

06
Прикоснуться к авторскому стилю известного художника - Ивана Логинова

На курсе вы преодолеете главные сложности в портретной живописи:

• Непонимание основ живописи, отсутствие уверенности в выборе материалов.
• Сложность в понимании пропорций, неуверенность в своих навыках рисования.
• Трудности в передаче эмоций, однообразие в работах.
• Непонимание работы с цветом и светом, боязнь экспериментов.
• Страх перед новыми техниками, отсутствие опыта работы с маслом.
• Проблемы с композицией, скучные и невыразительные работы.
• Неуверенность в работе с моделью, страх перед живой натурой.
• Непонимание своего стиля, желание выделяться среди других художников.
• Сложности с завершением работы, неуверенность в финальных штрихах.
• Страх перед публичной критикой, отсутствие поддержки и обратной связи.

• 19 уроков в формате full HD с двух ракурсов (13 часов)
• 3 полноценных картины
• Домашние задания
• Творческое задание - самостоятельная картина.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс для педагогов от психолога и художника-преподавателя Светланы Дремовой. На уроках мы посмотрим на обучение детей и взрослых с точки зрения психологии.

Метод, по которому работает Светлана, поможет вам лучше понимать учеников и научиться выстраивать комфортные и качественные взаимоотношения с ними.

«Я дам вам психотерапевтическую оптику, чтобы вы могли задуматься о происхождении своих переживаний и переживаний учеников, реагировать более взвешенно, — рассказывает о курсе Светлана Дремова. — Это поможет вам работать лучше, а ученикам быстрее расти и получать удовольствие от самого процесса обучения».

Что разбираем на курсе:

• Как отношения ученика и преподавателя повторяют важные отношения нашей жизни.
• Почему мы бываем благодарны учителям или обижены на них всю свою жизнь.
• За что мы несём ответственность в своей работе, а за что — нет.
• Чем структурно отличается психика взрослого и психика ребенка.
• На какие структуры и возможности мы можем рассчитывать у взрослых учеников.
• Бывает ли ученикам страшно и стыдно учиться, даже если вы — пушистый человек.

Программа:

• Приветствие
  Давайте знакомиться
• Как формируется авторитет
  Почему люди любят и помнят своих педагогов
• Об отличии обучения детей и взрослых
  Почему педагог идет преподавать детям
• Возрастная периодизация и возрастные задачи развития
  Поговорим о моделях детского развития
• Возрастная периодизация: дошкольники
  Говорим о возрасте дошкольника
• Возрастная периодизация: школьники и подростки
  Поговорим об особенностях развития в школьном возрасте
• Смена периода
  Как сменяются социальные и интеллектуальные периоды
• Про особенности взрослых
  Как связаны агрессия и субъектная позиция
• Импульсы
  Что такое контроль над импульсами и можно ли на него рассчитывать у взрослых
• Мышление
  Абстрактное мышление как навык взрослого человека
• Какие бывают взрослые ученики и зачем они приходят учиться
  Разбираем мотивы взрослых учеников
• Какие бывают педагоги и как они учат взрослых
  Анализируем преподавателя
• Нарциссическая уязвимость и безопасность
  Почему педагогов НЕ любят и долго помнят
• Оценивание: опасная зона.
  Поговорим про обратную связь и о том, что с ней связано
• Заключение и отзывы
  Делимся впечатлениями

Автор Светлана Дремова

• Практикующий психолог, работающий в гештальт-подходе.
• Окончила факультет консультативной и клинической психологии МГППУ.
• Работала психологом на телефоне доверия со взрослыми.
• Читает лекции об искусстве через призму психологии.
• В работе интересуют вопросы взросления, творческого роста, их соотношения между собой.
• Обучалась рисованию во взрослом возрасте в частной художественной школе.
• Преподаёт основы рисования для начинающих взрослых.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Это возможность посмотреть на рисование по-новому

• Курс для тех, кто уже умеет рисовать, но устал от механического копирования. Кто чувствует, что может больше, но не знает, как выйти за рамки.
• Я показываю, как вдохновиться простым видом из окна, как оживить работу с помощью нестандартного ракурса или предмета, как уловить характер пейзажа — не один в один, а так, как вы его видите и чувствуете.
• Мы будем рисовать с натуры и по фото, превращать натюрморт в вымышленный ландшафт, искать ритмы, игру света и формы. Это про свободу, про взгляд художника — неважно, чем вы рисуете: гуашью, пастелью или карандашами.
• Если вы застряли в «правильных» рисунках, если хотите свежести и экспериментов, если хочется включить воображение и добавить смысла — приходите. Этот курс — для вас.»

Чему научим:

• Выбирать натуру
  Вы научитесь находить интересные мотивы для пейзажа как на пленэре, так и по фотографиям или картам. Узнаете, как выбирать натуру, в которой есть выразительная композиция и потенциал для художественной интерпретации.
• Фиксировать разные расстояния
  Рисуем один вид в разное время суток — утром, днем и вечером. Разбираем, как свет, цвет и атмосфера влияют на восприятие пейзажа. Вы научитесь фиксировать эти изменения, чтобы затем использовать их в своих работах.
• Пропускать через себя, добавлять свои эмоции и чувства
  Поймете, как передавать свои чувства и настроение в пейзаже. Научитесь создавать работы, которые не просто копируют реальность, а отражают ваше внутреннее состояние.
• Видеть главное в натуре
  Вы научитесь организовывать пространство на листе, выделять главное и подчинять детали общей идее. Это поможет вам создавать гармоничные и выразительные пейзажи, в которых каждый элемент будет на своем месте.
• Подбирать материалы под задачу
  Мы поработаем с разнообразными техниками и материалами: гуашь, тушь, масляная пастель, цветные карандаши, водорастворимые мелки. Вы узнаете, как использовать разные кисти и инструменты для достижения нужной фактуры и выразительности.
• Рисовать по воображению
  Освоите упражнение для создания пейзажа по воображению. Научитесь собирать композиции из бытовых предметов и интерпретировать их как элементы пейзажа, развивая воображение и композиционное мышление.

Программа:

Блок 1: Работа с пейзажем по фото

• Учимся выбирать натуру и работать с собственными фотографиями.
• Разбираем, как сохранять живость и выразительность в работе с референсами.
• Учимся видеть в фото основу, а не конечную цель, перерабатывать изображение в художественный образ.

Блок 2: Вид из окна

• Наблюдаем одно и то же пространство в разное время суток: утро, день, вечер.
• Учимся фиксировать перемены света, настроения и атмосферы в эскизах.
• Понимаем, как из ограниченного вида создать цельную серию, наполненную нюансами и настроением.

Блок 3: Натюрморт-пейзаж

• Создаём «пейзаж» на столе из подручных предметов: коробок, инструментов, бумаги и других объектов.
• Исследуем, как бытовое превращается в образное, а вымышленное — в настоящее.
• Это задание раскрывает воображение, подходит для совместной работы с детьми и отлично тренирует композиционное мышление.

Блок 4: Пленэр

• Учимся выбирать место для рисования на улице: на что обращать внимание, как искать натуру.
• Погружаемся в живую работу с натурой, реагируя на свет, погоду и обстановку.
• Отрабатываем навык быстро фиксировать главное, работать в сложных условиях и при этом создавать цельный художественный образ.

Автор Екатерина Хлебникова

• Художник-график, иллюстратор, педагог.
• Член Московского союза художников (отделение «Эстамп»), участник международных и российских выставок.
• Окончила филологический факультет МПГУ им. Ленина и прошла переподготовку по рисунку и живописи с правом преподавания. В 2012 году получила диплом МГУ печати им. И. Фёдорова по специальности «Графика».
• Книги с иллюстрациями Екатерины издаются в России, Китае, Испании, Сербии, Тайване и Канаде.
• Победитель международного фестиваля иллюстрации МОРС 2022, финалист конкурса CLAIRVOYANTS 2018 в Польше.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Друзья, мини-курс «Закат на горном озере» — это несколько онлайн-уроков моего авторства, в которых мы учимся писать маслом скалы и их отражение в спокойной воде.


Лучше гор могут быть только горы


Всего за несколько уроков мини-курса мы тренируемся передавать сложное состояние начинающихся сумерек.

Содержание мини-курса

1. Знакомимся с материалами для мини-курса.
2. Готовим холст: грунтуем поверхность акрилом.
3. Намечаем предварительный рисунок тонкой кистью: намечаем контуры гор и их отражения.
4. Обозначаем все теневые части горной гряды.
5. Пишем спокойную воду и отражения.
6. Прорисовываем горы — раскрываем по цветовую палитру и закладываем яркий всполох горы, на которую падает луч закатного солнца.
7. Не забываем передать высоту неба.
8. В финале — детализируем работу.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«Этот курс — про рисование, которое вы не откладываете на завтра. Он про то, как взять свои интересы и желания прямо сейчас и превратить их в творчество, доступное вам уже сегодня.
Мы учимся соединять навыки, которыми владеете на данный момент, со знаниями курса, чтобы вам действительно было интересно. Это больше, чем повторить красивый рисунок за преподавателем — здесь начинается ваше личное погружение, новый пласт мотивации и вдохновения.
Я показываю, как оптимизировать процесс: разбить любую задачу на понятные шаги, превратить сложное в посильное и всегда видеть, что именно делать дальше. Такой подход помогает не останавливаться, идти до конца и получать результат, который вдохновляет двигаться дальше»

Кому подойдет программа

• Этот курс — для тех, кому рисование важно, даже если не всегда находится на него время.
• Он подойдет тем, кто устал просто повторять за преподавателем и хочет выйти на более самостоятельный уровень. Здесь важно не сколько вы рисуете, а как вы смотрите, думаете и выбираете сюжет.
• Курс подходит для любого уровня: даже если кажется, что «не умею», — у каждого уже есть свой бэкграунд, на который можно опереться.
• Здесь учатся соединять личный опыт с художественными приёмами, чтобы находить свои решения и свой визуальный голос.

Программа курса

1 Блок
Художественный выбор
Настраиваем свой взгляд, замечаем сразу, что нам интересно.
Не копируем рефенс
Учимся создавать свою историю на основе референса.
А что тут красиво?
Учимся выделять графические моменты и придумывать, как их передавать в работе, используя разные материалы.
Что видишь ты?
Соединяем 3 урока в одном и пытаемся увидеть, что интересно рисовать каждому из нас. В чем мы похожи, чем отличаемся.

2 Блок
Колорит
Рассматриваем теплый и холодный колорит. Как он влияет на восприятие.
Цветовой акцент
Любая работа состоит из двух компонентов: идеи и худ. приемов. изучаем, как они связаны.
Перемешиваем цвета
Собираем, как работают вместе:
⁃ идея
⁃ художественный прием
⁃ добавляем оптимизацию
«Матрешка цвета»
Рассматриваем, почему не надо гоняться за конкретным цветом: желтым, синим, зеленым. Нужно создавать цветовые отношения: фоновый цвет, акцентный, оттеняющий.

3 Блок
Расскажи по-своему
Берем любой референс, используем его «матрешку цвета», но рисуем свою версию «реальности»
Случайная неслучайность
Выхватываем моменты из нашего окружения, учимся видеть «матрешку цвета».
Рисуем из головы
Пробуем довериться себе, рисуем образ на основе того, что видите вы внутри себя. Идем от большой идеи и ценностей, которые вам близки.
Самостоятельная работа
Рисуем работу, используя любой подход из первого, второго или третьего блока.

Материалы для курса
Для курса подойдут самые простые инструменты:
листы или скетчбук
линер или ручка
цветные карандаши, акварельные или обычные
Все задания можно выполнять в разных техниках — курс устроен так, чтобы адаптироваться под то, что уже есть под рукой. Главное — не коллекция материалов, а готовность использовать их гибко и с интересом.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...