Новые складчины

​

Курс посвящён работе мастихином в масляной живописи и построен вокруг задачи передачи формы и объёма через слой краски. Мастихин здесь используется как основной инструмент, поэтому изображение формируется за счёт плотности слоя, характера мазка и различия поверхностей, а не за счёт детальной проработки.
В центре курса — приём, в котором сочетаются плоский фон и фактурные объекты. За счёт этого контраста выстраивается композиция: гладкая поверхность удерживает изображение, а объёмные мазки формируют форму, глубину и акценты.
Курс даёт практическое понимание, как через толщину слоя передавать форму, через характер мазка — поверхность предмета, а через контраст фактур — собирать изображение.

Материалы, подготовка
На вводном занятии вы разберётесь с материалами и организацией работы. Екатерина Бердюгина подробно показывает, какие холсты использовать, как выбрать формат под задачу и какие мастихины подойдут для курса. Вы узнаете, какие кисти нужны для подложки, какие разбавители использовать и как подготовить рабочее место.

Ветка цветов на тёмном фоне
Первое задание знакомит с мастихином и работой с густым слоем. Вы скомпонуете объект в формате, начнёте с тёмной подложки и попробуете сразу вести работу более плотным мазком. В процессе важно сформировать силуэт и передать образ цветка через пятно, а не через детали. Вы будете искать цветовые переходы внутри формы и учиться удерживать цельность изображения. Этот урок задаёт базовый принцип: сначала видеть общее, затем уточнять внутри формы.

Яблоки
Композиция усложняется: теперь в работе несколько объектов и необычный ракурс сверху. Вы разместите их в формате как единую группу и будете работать с соотношением масс. Важно удержать целое изображение и не распадаться на отдельные предметы. В процессе вы разберётесь, как передавать форму и материал через слой краски и как использовать мастихин для работы с поверхностью и объёмом.

Тукан
На этом этапе появляется задача точнее работать с формой и пропорциями. Вы скомпонуете птицу в формате, найдёте её силуэт и будете выстраивать изображение через цветовые плоскости. Особое внимание уделяется фактуре перьев и работе мастихином в пределах формы. Важно сохранить читаемость образа и при этом работать достаточно свободно. Урок помогает соединить декоративность и конструкцию.

Пейзаж. Луч солнца в поле
Здесь основная задача — передать освещение и пространство. Вы будете работать с контрастом света и тени, искать тональные отношения и выстраивать глубину. В композиции появляется движение: дорога и световой луч направляют взгляд вглубь. Работа строится через крупные отношения, без дробной детализации. Важно удержать общее состояние и распределить акценты в формате.

Букет пионов
В этом задании вы собираете сложную массу из нескольких бутонов. Нужно скомпоновать форму, выделить отдельные объёмы и постепенно наращивать слой краски. Вы поработаете с первыми слоями и затем введёте более густые участки, чтобы передать структуру лепестков. При этом важно сохранить форму каждого бутона и не потерять общую массу. Урок развивает точность в работе со сложной формой.

Лодки
Композиция строится на ритме повторяющихся объектов. Вы найдёте общее пятно лодок и отделите его от воды, распределите акценты и определите главное. Работа ведётся густым слоем, с акцентом на фактуру дерева. Важно удержать баланс между повторением форм и разнообразием внутри них. Этот урок помогает работать с группой объектов как с единой системой.

Кот
В центре — один крупный объект. Вы скомпонуете его в формате и будете работать с фактурой шерсти. Основная задача — показать форму через касания к фону и правильно поместить объект в пространство. Здесь важна работа с краями: где-то они становятся мягче, где-то — более активными. Урок учит собирать форму крупно и удерживать её в пределах силуэта.

Огни ночного города
Работа строится на контрасте и точных тональных отношениях. Вы будете передавать состояние ночного освещения и вводить световые полосы с помощью мастихина. Важно грамотно распределить тёмные и светлые участки и не перегрузить изображение. Этот урок даёт понимание, как работать со светом как с главным элементом композиции.

Морской причал
Заключительное задание объединяет несколько задач курса. Вы работаете с пространством, тоном и состоянием в пейзаже. Через густой слой нужно передать глубину — от ближнего плана к дальнему — и показать воздух. Важную роль играет точность цветовых и тональных отношений. Этот урок завершает программу и собирает в одну систему все приёмы, которые вы использовали ранее.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот курс Романа Круглова посвящен изображению цветов. В отличие от многих программ Художник Онлайн, здесь собраны уроки приблизительно одинакового уровня сложности — они рассчитаны на учеников, знакомых с основами масляной живописи.
На примере 9 референсов вы научитесь работать с ботаническими сюжетами по универсальному алгоритму, двигаясь от темных участков картины к светлым и постепенно нагружая свой этюд деталями. Тени и фон мы будем писать довольно тонко, а сами цветы — более экспрессивно и пастозно.
Для каждого этюда важно будет правильно решить композиционные задачи, грамотно сделать тональный разбор, подобрать правдоподобные оттенки и реалистично показать фактуры.

Программа курса

Материалы и техники
На первом занятии Роман Круглов расскажет о целях и задачах курса, а также о материалах, необходимых для его прохождения. Также преподаватель продемонстрирует основные приемы и техники, которые используются в масляной живописи.

Белая хризантема
На первом практическом уроке мы напишем простой этюд в светлых тонах. На примере белой хризантемы Роман познакомит вас с методом ведения работы и покажет, в какой последовательности она создается — от наброска до финальных мазков.

Ирисы
Пишем два ириса на светло-зеленом фоне, учимся работать с силуэтом и касаниями, находим разные оттенки для дальнего плана, говорим о контрастах и нюансах.

Розовые пионы
Пишем необычный по композиции круглый этюд. Здесь мы не только поработаем с силуэтом и колоритом, но и постараемся передать разницу фактур — пышных живых цветов и гладкого холодного металла.

Одуванчики
Создаем работу с легким летним характером, пишем полевые цветы контрастных оттенков — желтые одуванчики и голубую веронику. Здесь нужно будет решить стандартные задачи: найти силуэт, показать освещение и фактуры, в том числе, прозрачное стекло.

Календула
Этот натюрморт немного отличается от предыдущих — на уроке мы поговорим о том, как написать контровое освещение. Большее внимание здесь нужно будет уделить теням, а не свету.

Летний букет
Напишем яркий букет с ромашками и васильками в коричневом глиняном кувшине. Отработаем изученные ранее приемы и техники, постараемся показать богатство оттенков и передать радостное настроение.

Сирень
Создаем достаточно сдержанный по колориту и лаконичный по композиции этюд с сиренью. Работаем крупными мазками, следим за касаниями и не забываем о нюансах и контрастах.

Букет в стеклянной банке
Пишем еще одну работу с летним характером — свежий букет цветов в декоративной стеклянной банке. Передаем яркое солнечное освещение, ищем гармоничные сочетания контрастных оттенков, показываем фактуры.

Нарциссы
На последнем уроке мы напишем букет из желтых нарциссов и ярко-синих цветов мускари на темно-коричневом фоне. Вспоминаем и закрепляем все полученные на курсе знания о композиции, цвете, тоне и фактурах.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот курс познакомит вас с ключевыми направлениями в масляной живописи через анализ художественных методов и практическое освоение техник. В теоретической части разберём особенности импрессионизма, постимпрессионизма, фовизма и экспрессионизма, изучим работы таких мастеров, как Моне, Ван Гог, Матисс и Мунк, а также рассмотрим пленэрные техники и теорию цвета.

Программа курса

Вводный урок
На этом уроке Роман расскажет о структуре и задачах курсах. Поговорим о художественных материалах.

Первый теоретический урок - разбор живописных приемов художников-импрессионистов
Разберём художественные приёмы импрессионистов — работу со светом, тепло-холодными контрастами и цветом, чтобы вы могли применять эти техники в своей практике.

Практическое задание “Шар”
Будем анализировать, как в теплом свете появляются холодные полутона, а в холодных тенях — теплые рефлексы, отрабатывая принципы цветового взаимопроникновения.

Второй теоретический урок - постимпрессионисты и пуантилисты
Погружаемся в мир постимпрессионистов (Ван Гог, Гоген) и пуантилистов (Сера, Синьяк), исследуя их смелые эксперименты с цветом, формой и техникой, которые переосмыслили традиции импрессионизма.

Практическое задание “Деревья”
Пишем этюд с деревьями, используя технику постимпрессионистов: работаем с выразительными декоративными пятнами, контурными линиями и насыщенными цветами.

Третий теоретический урок - фовисты и экспрессионисты
Роман расскажет о художественных приемах фовистов и экспрессионистов. Разберем работы ван Донгена, Мунка и Кирхнера, сосредоточившись на их смелом использовании открытого цвета, выразительных пятен и контурных линий.

Практическое задание “Ребенок” и “Горизонтальный пейзаж”
Напишем этюд с детской фигурой в стиле фовистов, используя яркие цвета. Далее выполним вытянутый панорамный пейзаж в духе экспрессионизма, передающий динамичное настроение.

Четвертый теоретический урок - заключительный
Разберём пленэрные техники Коровина и Грабаря, уделяя особое внимание работе с цветовыми состояниями и палитрой, а также коснёмся теории цвета Матюшина, Вейсберга и Крымова, чтобы понять эволюцию импрессионистических методов.

Практическое задание “Домики”
На уроке напишем серию этюдов с домиками, исследуя один и тот же мотив в разное время суток — по примеру Крымова мы разберём изменения тональности и цветовых состояний.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вместе с Екатериной Бердюгиной мы создали курс, который подойдет людям с разным уровнем подготовки. Его задания будут интересны и продолжающим, и новичкам, знакомым с основами масляной живописи. На уроках вы познакомитесь с приемами и техниками, которые в дальнейшем позволят писать пейзажи маслом самостоятельно и без подсказок.

Программа курса

Вводный урок
На первом уроке Екатерина Бердюгина расскажет о целях и задачах курса, а также даст общие рекомендации по его прохождению.

Материалы
Мы на практике разберемся с основными свойствами масляных красок, научимся делать замесы и по-разному накладывать материал с помощью кистей и мастихина.

Северное сияние
На первом практическом уроке ученики выполнят лаконичный этюд с северным сиянием. Мы научимся делать плавные растяжки цвета и писать отражения в воде.

Кучевые облака
Пишем пейзаж с рекой и кучевыми облаками в солнечный день. Учимся показывать фактуру воды и облаков, по-разному работая кистями.

Морской закат
Пишем еще один минималистичный пейзаж в горизонтальном формате. Делаем плавный градиент, работаем с силуэтами кораблей.

Скалы
Создаем морской пейзаж в вертикальном формате, учимся показывать волны и движение. Говорим о том, как написать камень, воду и облако.

Свет сквозь облака
Решаем задачу с интересным освещением. Нам предстоит написать солнечный свет, пробивающийся сквозь плотные облака.

Горное озеро
Учимся показывать прозрачность воды, пишем каменистое дно горного озера. Стараемся передать ощущение расстояния между передним и дальним планами.

Гроза
Пишем грозовое небо, которое занимает большую часть композиции. Говорим о том, как показать фактуру тучи, дождь и молнию.

Берег океана
Простой этюд с акцентом на небе. Учимся показывать контрастное закатное освещение. Пишем небо и делаем растяжку от теплого цвета к холодному.

Небо над городом
Пишем городской пейзаж с крышами многоэтажек. Рекомендуем выполнить эту работу на вытянутом горизонтальном холсте, чтобы добиться ощущения большого города.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На курсе Екатерины Бердюгиной «Копируем мастеров. Масло» вы сможете погрузиться в творчество четырех великих живописцев: Питера Класа, Ивана Айвазовского, Архипа Куинджи и Николая Фешина.

Мы разберем приемы каждого автора и выполним копии натюрмортов, пейзажей и портретов.

Программа курса

Вводный урок
На первом уроке вы познакомитесь с преподавателем. Екатерина Бердюгина расскажет о целях и задачах курса, даст несколько полезных практических советов.

Грунты
Этот подготовительный урок будет посвящен грунтам, поскольку для каждой работы холст необходимо будет подготовить особым образом. Вы узнаете, что такое масляный, акриловый и тянущий грунты.

Имприматура
Имприматура — это первый живописный слой. Мы поговорим, для чего он нужен в масляной живописи и как его правильно сделать.

«Натюрморт (фрагмент)» (Питер Клас)
На курсе вам предстоит копировать мастеров в хронологическом порядке. Эта работа в стиле барокко была написана в 1629 году голландским живописцем Питером Класом. Поработаем в лессировочной технике старых мастеров и выполним этот натюрморт в несколько этапов.
Размер оригинала 46×61 см.

«Море» (Иван Айвазовский)
Эту марину Айвазовский написал в 1898 году, сейчас она находится в Луганском художественном музее. Вам предстоит перенести рисунок на холст, а затем, с помощью цветных лессировком воссоздать шедевр эпохи романтизма.
Размер оригинала 24,3х20,3 см.

«Березовая роща» (Архип Куинджи)
Копируем фрагмент полотна, написанного в 1879 году. Эта работа находится на пересечении нескольких стилей: реализма, романтизма и философского пейзажа. Вместе с преподавателем вы разберетесь в художественных особенностях и приемах Куинджи.
Размер оригинала 97×181 см.

«Портрет Н.Н. Кротовой» (Николай Фешин)
Выполним копию самой поздней работы в нашей подборке. Николай Фешин работал в жанре импрессионизма, поэтому вы будете учиться писать достаточно быстро, свободно и размашисто, крупными мазками.
Размер оригинала 37×35 см.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вместе с Екатериной Бердюгиной мы записали большой курс по масляной живописи, посвященный лаконичным пейзажам!

Курс подойдет новичкам и продолжающим. Упор в нем сделан на композицию, цветовые отношения и приемы, которые позволяют добиваться определенных эффектов и текстур. В этом курсе вам не понадобится показывать строение объектов или их объем.

Программа курса

Материалы
На вводном уроке Екатерина расскажет о материалах, необходимых для прохождения курса. Также мы поговорим о том, чем минимализм отличается от других разновидностей живописи.

Далекие вершины
На первом практическом уроке вы выполните горный пейзаж в ограниченной палитре. Вы узнаете, как стилизовать пятно и накладывать материал, научитесь показывать главное и списывать детали.

Айсберги
Здесь главный акцент будет сделан на композицию и лаконичное, но эффектное цветовое решение. Мы напишем огромные ледяные горы, а для того, чтобы показать их масштаб, изобразим небольшое рыбацкое судно.

Горное озеро
Сделаем необычное кадрирование и напишем пейзаж без неба. Добьемся гармоничной композиции, добавим фигуры людей для передачи масштаба и уделим внимание текстурам и фактурам.

На закате
Напишем минималистичный пейзаж, используя гармоничное сочетание теплых и холодных оттенков. Попробуем попасть в состояние природы и точно передать мягкое вечернее освещение.

Зимний пейзаж
Напишем вечерний пейзаж с домиками на фоне леса и гор. Поговорим о балансе темных и светлых пятен, научимся по-разному показывать фактуры снега, дерева, камня.

Северное сияние
Изобразим ночной пейзаж и блеск северного сияния, отраженный в воде. Эта контрастная лаконичная работа станет отличным упражнением на композицию.

Красная крыша
Напишем северный вид: озера и небольшую церковь с яркой крышей. На этом занятии вам предстоит активно поработать мастихином для того, чтобы добиться красивых текстур.

Ночной город
Это задание на передачу ночного искусственного освещения. Вы напишете пейзаж с видом на набережную и множество уличных огней, которые отражаются в водной глади.

Лодка в камышах
Минималистичный пейзаж в вертикальном формате и сдержанной цветовой гамме, во время работы над которым вы поймете, как показать глубину пространства, рассеянное освещение и фактуру травы.

Лед
Заключительным заданием курса станет зимний пейзаж на тонкие нюансные цветовые отношения. Кроме того, вы научитесь передавать фактуру разбитого льда.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Представляем онлайн-курс «Ботаника Маслом» от преподавателя Художник Онлайн Екатерины Бердюгиной!
Результат курс — 8 работ, каждая из которых станет настоящим произведением искусства. Вы будете работать с композицией, цветовыми и тональными решениями, передавать материальность, расставлять акценты и углубляться в другие нюансы работы с ботаническими сюжетами масляной живописью.
После прохождения уроков вы сможете легко изобразить растения, которые окружают вас в жизни.

Программа курса

Материалы
Поговорим о задачах курса и о материалах, которые понадобятся для его прохождения: холстах, красках, кистях, разбавителях и т. д.

Сочная слива
На первом практическом занятии мы напишем насыщенную оттенками сливу с помощью поэтапной методики ведения работы. Мы научимся правильно строить композицию и работать над цветовым и тоновым решениями. Мы также уделим внимание передаче материальности и обобщению элементов изображения. Готовую работу мы оставим на просушку на 4−5 дней.

Букет цветов
На данном уроке мы напишем букет цветов в технике alla prima, сфокусируемся на работе с композицией и поэтапной методикой ведения работы. Мы поработаем с яркими и насыщенными цветами и узнаем, как правильно расставлять акценты и работать с касаниями.

Кукуруза
На данном занятии мы научимся работать по имприматуре, которую необходимо подготовить заранее и хорошо просушить, отработаем техники построения композиции. Мы также будем работать с соотношением масс, цветом и тоном, главным и второстепенным и продолжим оттачивать мастерство передачи материальности.

Ирис
Данное занятие мы посвятим передаче сложной формы и фактуры ириса. Этот урок нацелен на развитие умения работать с композицией, цветом, передачей объема и фактуры растения. Особое внимание мы уделим работе с материальностью.

Розовые бутоны на кусте
На этом уроке мы сосредоточимся на пастозной технике живописи и напишем розовые бутоны на кусте в технике alla prima. Перед тем, как приступить к работе, нам необходимо хорошо обезжирить краску. Мы создадим композицию в интересном формате и поработаем с цветом, фактурным мазком, теплохолодностью.

Кокосы
На шестом уроке мы погрузимся в мир тропических мотивов и напишем кокос. Мы уделим особое внимание проработке фактур, будем активно работать с мастихином. Мы также сосредоточимся на проработке композиции и уделим особое внимание работе с ритмами.

Пион
На седьмом практическом занятии мы напишем пион по имприматуре, которая не требует предварительной сушки. На занятии мы будем развивать умение писать детали, одновременно передавая объем бутона целиком. Мы поработаем с композицией, образом, цветом и передадим мягкость и сложность форм пиона.

Гранаты
На последнем уроке курса мы поработаем над компоновкой в формате и напишем гранаты на цветном фоне. В данной работе мы будем активно использовать мастихин и уделим особое внимание прорисовке текстур и фактур.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс для тех, кто хочет начать писать маслом (29 уроков):

• курс подойдет начинающим и тем, кто никогда не рисовал
• доступ к курсу остаётся навсегда

Материалы:

1. Основы для рисования

• Здесь можно выбрать удобную для вас: бумагу для масла, грунтованный картон, холсты на картоне, холсты на подрамнике. Для учебных работ и тестов больше подойдет бумага для масла или грунтованный картон (в курсе научимся грунтовать картон и холсты самостоятельно).
• Мой выбор: бумага для масла, картон под грунт

2. Масляные краски

• Для курса нам понадобится набор всего из 7 оттенков, которые отлично подходят под пейзажные сюжеты: белила титановые, марс черный, умбра жженая, киноварь желто-зеленая, венецианская пурпурная, индиго, охра желтая.
• Я использую масло «Мастер-класс», но для учебных и тестовых работ можно взять масло «Ладога», «Малевичъ».

3. Разбавитель и лак

• Разбавитель необходим в процессе работы для разбавления красок. Можно взять разбавитель без запаха. Мой выбор: «Малевичъ» разбавитель для масляных красок без запаха
• Лак необходим для финального покрытия работы. В курсе я расскажу о разнице лаков и какие можно использовать. Для начала можно взять даммарный лак, им работы можно покрывать сразу после высыхания. Мой выбор: «Малевичъ» даммарный глянцевый лак для масляных картин

4. Кисти

• Для масляной живописи подходят кисти из щетины и синтетические кисти. Кисти для масляной живописи — это огромное поле для экспериментов, разная форма будет давать разную характеристику мазка.
• Мы начнем с малого, для курса нам понадобится следующий набор:
• Кисти щетина овальные (2−3 размера: крупнее, средняя, мелкая). Если не нашли овальный кончик, возьмите квадратные плоские, в курсе покажу, как их превратить в овальные.
• Кисть синтетика плоская.
• Кисть синтетика мелкая (для деталей).

5. Дополнительные материалы

• Палитра (можно керамическую, деревянную, пластиковую).
• Масленка (либо любая низкая небольшая тара под разбавитель).
• Полотенце.
• Салфетки влажные и обычные.
• Если вы хотите грунтовать холсты и картон самостоятельно по уроку, то понадобится еще акриловая грунтовка: «Сонет» грунт акриловый художественный белый 220 мл

В ходе обучения мы изучим основы живописи масляными красками с самого начала на примере пейзажных мотивов. От теории перспективы, композиции, светотени, тональности и колорита в рисунке, через изучение свойств и возможностей живописи маслом с применением различных техник и инструментов, до множества эскизов и завершенных произведений.

Программа:

• Урок 1. Введение. Про курс
• Урок 2. Материалы. Подробно о материалах
• Урок 3. Натяжка и грунтовка холстов, картона, очищение материалов
• Урок 4. Композиция в пейзаже
• Урок 5. Перспектива в пейзаже.
• Урок 6. Светотень, тон, контраст в пейзаже
• Урок 7. Техника масляной живописи.
• Урок 8. Колористика и смешивание цветов
• Урок 9 — 13. Наброски маслом на 15−20 минут
• Уроки 14 — 27. 15 работ маслом с разными погодными, световыми, сезонными сюжетами (уроки 1,5−2ч)
• Урок 28. Работа маслом на масштабе (холст 50*50)
• Уроки 29. Заключение

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Концентрированный и емкий курс по масляной живописи от Екатерины Бердюгиной и Романа Круглова поможет плавно, но глубоко погрузиться в интереснейшую тему. При создании этой программы мы учли весь свой предыдущий опыт и с уверенностью можем сказать, что на сегодняшний день это наш лучший базовый курс по маслу.

«Основы живописи маслом 4.0» подойдет ученикам с разным уровнем подготовки — новичкам, имеющим смутное представление о материале, и продолжающим, которые хотели бы заполнить пробелы в знаниях или отработать отдельные темы, например, изображение фактур.

Поскольку курс записывали сразу два преподавателя, у учеников будет возможность познакомиться с разными подходами и стилями, что даст более объемное представление о материале. Уроки можно проходить самостоятельно или с обратной связью, а доступ к ним навсегда останется в вашем личном кабинете.

Что вы изучите на курсе:

• Материалы и техники
  Вы научитесь выбирать масляные краски, кисти и холсты для работы, смешивать цвета, работать тонкими лессировками и пастозно, узнаете необычные приемы и техники. Вы поймете, как использовать готовый разбавитель или смешать его самостоятельно, научитесь применять в работе ретушный лак, мастихины и узнаете любимые приемы двух преподавателей.
  
  
• Теория цвета
  Понимание и умелое использование цветовых сочетаний, изучение цветового круга и возможных комбинаций цветов позволяют максимально эффективно использовать цвет в своей работе. На курсе мы поговорим о гармоничной палитре и принципе теплохолодности.
  
  
• Освещение
  На курсе вы подробно изучите особенности освещения. Вы создадите работы в ярком контрастном и мягком рассеянном освещении, в холодном и теплом свете, напишете и залитую солнцем южную улочку, и дорогу в пасмурный день, а также потренируетесь на других примерах.
  
  
• Фактуры и текстуры
  Для того, чтобы ваши пейзажи и натюрморты выглядели живыми и правдоподобными, важно научиться показывать фактуры окружающего мира. Фактурам посвящен целый блок этого курса, на уроках мы будем тренироваться изображать стекло, камень, дерево, керамику и многое-многое другое.
  
  
• Композиция и компоновка
  Вы научитесь грамотно распоряжаться пространством холста, выделять композиционные центры, передавать движение, глубину, создавать ритм и управлять вниманием зрителя. Мы поговорим о цвете как о важном композиционном элементе.
  
  
• Светотень и объем
  Знания об основах работы с тоном, а также понимание влияния освещения на выявление формы предмета и его положения в пространстве позволят вам создавать живые реалистичные изображения. На уроках вы научитесь определять тональные зоны предметов натюрморта и показывать пространство в пейзаже.
  
  
• Средства выразительности
  Комплексное использование средств художественной выразительности помогает управлять вниманием и вызывать определенные ассоциации у зрителя для того, чтобы он смог правильно почувствовать настроение и замысел, которые вложил в работу автор.
  
  
• Самостоятельная работа
  Наша главная миссия — научить вас работать самостоятельно. Вы будете постепенно совершенствовать свои навыки, а после выполнения всех заданий курса вы сможете создавать интерьерные картины акрилом уже без посторонней помощи.

Программа:

• Вводный урок. Знакомство с Романом Кругловым
• Вводный урок. Знакомство с Екатериной Бердюгиной
• Пейзаж. Горы в монохроме
• Пейзаж. Горы в цвете
• Пейзаж. Кипарисы
• Пейзаж. Дорога
• Натюрморт. Хурма в монохроме
• Натюрморт. Хурма в цвете
• Натюрморт. Цветок
• Текстуры. Дерево
• Текстуры. Керамика
• Текстуры. Стекло
• Текстуры. Металл
• Тыквы. Простой натюрморт
• Многопредметный натюрморт
• Морской пейзаж
• Перспектива. Теория
• Южная улочка
• Маяк на скале

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

МОРСКОЙ МАРАФОН — 12 ЭТЮДОВ

Старт 1 июня — успейте присоединиться по выгодной цене.

Этюды — это основа роста любого художника. Именно через них вы учитесь видеть главное, чувствовать композицию, понимать тон и цвет. Это не просто упражнения — это путь к настоящему уровню в живописи

В марафоне вы напишете 12 морских этюдов

Научитесь видеть целое, а не “теряться в деталях”

Прокачаете композицию, тон и уверенность в работе

Старт: 1 июня

Стоимость:

— сейчас: 990 ₽

— после старта: 2200 ₽
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Материалы для курса
Что вам понадобится

Материалы:

— Холст 50×70 (можно больше или меньше)

— Масляные краски:

• краплак прочный розовый

• белила титановые

• кадмий жёлтый

• голубая ФЦ

• кадмий оранжевый

• марс коричневый тёмный

— Мастихин

— Уайт-спирит или пинен

+Тройник или уплотнённое масло

Кисти:

— Большая плоская кисть

— Мягкие кисти №3 и №8

• (колонок, синтетика под белку или любые мягкие)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что будет на курсе:

• Этот курс подойдёт для тех,кто ни разу не писал маслом и для более опытных.

На курсе вы научитесь:

• Смешивать и форсировать цвета
• Создавать пространство и реализм
• Передавать яркий свет
• Станете смелее и раскрепощеннее работать на холсте
• Количество уроков: 4 уроков 4 картин

Для курса вам понадобится:

• 5 основных цветов масляной краски
• масло льняное (можно тройник)
• 5 кистей
• 12 грунтованных картона или холста формата А4 или А3

У нас новая школа! Надеемся, что вам понравится!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Старт 1 февраля
длительность - 1 месяц

Что будет на курсе

• Этот курс подойдёт для тех,кто ни разу не писал маслом и для более опытных.
• 12 этюдов - 3 этюда в неделю Этюд около 40 минут
• 1 вебинар в месяц

Что вам даст участие в этом марафоне:

1. Не требует много времени, но сохранит и повысит в тонусе ваши живописные навыки
2. Тренировка работы с палитрой
3. Развитие чувство тона и цвета
4. Развитие и понимание световоздушной перспективы
5. Умение отделять главное от второстепенного
6. Умение делать изображение живым.

Материалы для курса
Для курса вам понадобится:

• Краски масляные
• Коричневый ( Марс коричневый темный прозрачный или другой коричневый)
• кадмий желтый светлый или средний
• -розовый ( краплак розовый прочный )
• белый ( белила титановые )
• голубая фц -- небесно голубая
• Льняное масло
• Формат А5 ( грунтованный картон или бумага)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Искусство валерной живописи. В курсе "Четыре состояния света" - пишем масляными красками.

Что будет на курсе:

• Все базовые навыки для создания мягких переходов!
• Количество уроков: 8 уроков, 4 картины!

На этом курсе будем:

• Писать масляными красками в технике валерной живописи (флейцевания)
• Тренировать технику соединения мазков и вмешивания краски в слой ,который не высох. - создавать сфумато.

Материалы для курса:

• Масляные краски.
• 5 основных цветов
  • 1.Белый
  • 2.Черный
  • 3.Желтый
  • 4.Охра светлая
  • 5.Коричневый
  • 5 кистей
• мастихин
• 4 грунтованных картона или холста
• льняное масло (подробнее на курсе)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Холст 50х70см
Длительность: 3 часа 10 мин
Тематика видеоурока: Горный пейзаж
Тематика видеоурока: Природа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...