Новые складчины | страница 26

​

Как нарисовать идеальный натюрморт? Такой чтобы передать свою идею: чтобы цветы пахли, а ягоды наливались соком! Что нужно учитывать при построении композиции? Какую роль свет и горизонт играют в будущей картине? Как работать с отражениями?
Обо всех нюансах построения и рисования натюрморта вы узнаете в новом курсе Марии Мишкаревой. Будете строить и подробно разбирать разные композиции натюрмортов, нарисуете от идеи до финального цветного изображения один натюрморт. А самое главное получите пошаговый инструмент - схему, как двигаться, чтобы нарисовать любой натюрморт!

Урок #1. Теория. Основы композиции в натюрморте
В этом уроке Мария рассказывает об основах построения композиции натюрморта, демонстрирует референсы удачных постановок, на практике составляет несколько композиций, используя предметы разных форм, цветов, и меняя направление источника света. Вместе с Марией сделаете постановку натюрморта "с нуля" для дальнейшей живописной работы. Продолжительность: 1 час 57 минут.

Урок #2. Практика. Натюрморт с лимонами
Вы нарисуете составленный в первом уроке натюрморт с лимонами. Опираясь на референс и прислушиваясь к советам мастера, пройдете путь от карандашного рисунка до финальной акварели. В конце урока Мария резюмирует знания, полученные вами за время мини-курса и поделится планом составления натюрморта. В подарок вы получите несолько референсов для самостоятельной работы. Продолжительность: 2 часа 25 минут.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Трафарет — простая, выразительная и вариативная техника ручной печати. разбираясь с пластическими шагами и приёмами, экспериментируя с материалами в технике трафарета, иллюстратор и художник находит новый для себя язык — неожиданный и выразительный.

Курс состоит из теоретической части и практических мастер-классов, в которых Маша Титова подробно разбирает приёмы работы с трафаретом. Содержание курса: примеры использования данной техники в современной книжной, коммерческой иллюстрации и в графике. На курсе вы получите методику и алгоритм работы с инструментом и вариативность использования техники трафарет.

Готовый сконцентрированный материал самого важного, что нужно знать о трафарете:

• Комплект пошаговых теоретических и практических видео-уроков общей длительностью 2 часа
• PDF-презентация лекции
• Фотографии результатов практических мастер-классов
• Сертификат после прохождения теста

Продажник
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Хотите стать автором истории в картинках? Мечтаете издать свой графический роман? Или вы просто обожаете комиксы и коллекционируете любимые издания? Тогда этот курс для вас!

1 урок. Идея.
С чего начать? Как придумать крутую, оригинальную и необычную историю? Какие есть типы идей в комиксах? Куда можно обращаться за примером? Какие особенности есть у разных типов комиксов?

2 урок. Персонаж.
Как создать запоминающегося персонажа с нуля? Как сделать его уникальным? Как использовать язык тела персонажа? С помощью каких приёмов можно добиться симпатии читателя?

3 урок. Структура комикса.
Как выбрать моменты, которые стоит отразить в комиксе? Как правильно фиксировать нужный момент истории в кадре?
Как можно влиять на эмоции читателя с помощью композиции внутри кадра? Что такое гэг и как его использовать?

4 урок. Текст.
Как взаимодействуют текст и изображение в комиксе? Какие есть интересные приёмы размещения текста?

5 урок. Атмосфера.
Как использовать цвет в комиксе? Как передать атмосферу истории? Как сделать историю такой красивой и захватывающей, чтобы в неё можно было погрузиться с головой? Как окончательно доработать комикс?

Привет, друзья! Пройдите путь от идеи до ее воплощения вместе с Ниной Хмелевой — нашей ученицей. Нина пришла в Lil.School в 11 лет, в 13 уже записывала собственные уроки для нашего канала на Youtube, а в 14 стала соавтором курса «Просто космос».
⠀
Свое увлечение комиксами Нина превратила в интересную учебную программу, для прохождения которой нужны самые простые материалы и ваша фантазия. Курс «Как рисовать комикс» состоит из пяти уроков, дающих полное представление о том, как строится работа над комиксом:

1. Идея;
2. Персонаж;
3. Структура комикса;
4. Текст;
5. Атмосфера.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы получите:

Интенсив по рисунку
«Рисуем вместе»:
•мишек
•кукол
•и их друзей
В аккаунте будут прямые эфиры


Что будет на моём интенсиве по рисунку? Для кого он подходит?
Он рассчитан для тех, кто хочет рисовать свои работы, получить толчок, мотивацию, дополнительные знания и вдохновение.
Интенсив для тех, кто только начинает и не умеет совсем рисовать и для тех, у кого есть уже начальные навыки рисования.

Основной упор-это практика.
На интенсиве будет моя обратная связь.
Вас ждут прямые эфиры на темы:

• ️ Техника рисования «От пятна».
• ️ Техника рисования «Тушь с подцветкой».
• ️ Рисуем цветными карандашами куклу и мишку.
• ️ Открытка кукла с мишкой.
• ️ Вопрос-ответ. Домашнее задание.

✔️Какие нужны материалы для интенсива? Небольшой набор цветных карандашей, фирма по вашему усмотрению, акварель, плотная бумага, простой карандаш мягкий и средней твердости, ластик, лайнер и ваше желание).

✔️Что будем рисовать?
Кукол и мишек то, что вы создаёте. Открытки с их изображением.

✔️Какие посты уже вас ждут в профиле интенсива?
Это 17 постов и 12 видео в формате IGTV. Видео: как рисовать нос, глаз, рот, лицо, основы акварели, рисунок карандашом и цветными карандашами. Темы о цвете и композиции, о стилизации.
Рассказываю все простым языком, без научных терминов).


✔️Стоимость участия 1500 руб. Прямые эфиры будут сохранены.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Экспресс курс
13 занятий по 2 академических часа.

Кому будет полезен курс
Курс подойдет всем, кто неравнодушен к искусству, кто желает обогатить свои знания в этой области и научиться рисовать.
Какие знания дает курс
Ученики узнают, как нарисовать картину в любом жанре, какие техники можно использовать для этого, познакомятся с творчеством разных художников.
Как проходит обучение
Курс даст возможность творить в разных направлениях и, возможно, вдохновит на поиски себя, как художника.

ПРОГРАММА КУРСА:

Ознакомительный урок по изобразительному искусству. Узнаем основные виды, жанры и техники в искусстве.
Живопись. Пишем картину красками
Графика. Рисуем с помощью графических материалов
Декоративно-прикладное искусство. Роспись. Разбираемся в видах ДПИ, пробуем роспись
Архитектура. Создаем макет с помощью бумаги и картона
Интерьер. Создаём интерьер комнаты
Дизайн. Изучаем дизайн, учимся стилизовать и создавать раппорт
Натюрморт. Рисуем натюрморт
Пейзаж. Рисуем пейзаж
Портрет. Рисуем портрет
Анималистика. Рисуем животных
Бытовой жанр. Рисуем людей
Коллаж и ассамбляж. Создаём коллаж
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

1. Зебры (по мотивам художника Бруно Кино)
Жизнь, как зебра, она состоит из черных полос и белых полос- так ли это? А может, добавим креатива в наши полосы?
В рамках этого урока мы поработаем только лишь акриловыми красками в самых простых тональных сочетаниях, скажем так, “набьём руку” на самом старте курса, чтобы дальнейшие картины давались легче и увереннее.

В зебрах, несмотря на использование всего лишь 2-3 красок, мы поставим акцент именно на плавности растяжек серых тонов и создадим объемное изображение. Вы освоите эти техники и, как итог, создадите вашу первую картину курса!

2. Абстрактный город по мотивам Уилфреда Ланга
Изображения городских пейзажей- очень популярная тематика в интерьерной живописи. Подобные картины прекрасно вписываются в современные интерьеры в стиле “лофт”, “минимализм”, “неоклассика”, “хай-тек”; и также являются гармоничным украшением офисных помещений.

Основные задачи при написании города, даже абстрактного- создать объемное пространственное изображение и сохранить геометрию зданий. Именно эти задачи мы и решим в рамках урока и, как обычно, напишем превосходный городской пейзаж по мотивам мегаполиса.

3. Интерьерные цветы (без фона)
Тему цветов просто невозможно обойти стороной! Это всегда приятное тёплое произведение, которое украсит интерьер; а если Вы- не любитель цветочных композиций, поверьте, в Вашем окружении всегда найдется тот, кто будет рад такому подарку.

Что касается обучающей части - в этом уроке внимание будет уделено полноцветным растяжкам красок. Очень важно уметь работать со всеми оттенками, которые есть в вашем наборе материалов. При использовании нескольких оттенков, картина получается живой и более реалистичной.

Также мы затронем тему светотени, теплохолодности и проведем анализ Цветового круга Иттена, который поможет вам создавать и другие полноцветные работы.

4. Магнолии (золочение фона)
Знали ли Вы, что цветок магнолии считался императорским, и только императоры Древнего Китая могли позволить себе наблюдать цветение этого дерева? Удивительно, какие легенды хранят в себе цветы магнолии.

В этом уроке мы напишем картину с изображением этих цветов, но при этом поработаем не только с плавными растяжками цвета не лепестках, но и уточним детали, которые соберут наши цветы в общую композицию.

Тема золочения фона является частью урока, но здесь я покажу не только то, как делать ровный золотой слой потали, но и то, как добиваться эффектов состаренного золота на картине. А этот эффект, поверьте, очень красиво преображает картину и делает ее уникальной!
P.S. За основу картины мы возьмём два референса.

5. Золотое сияние
Любители золота и фактур - ликуйте! Потому что в этой картине будет много и того, и другого! А если золото- не ваш фаворит- Вы можете использовать другие более сдержанные оттенки красок, картина при этом получится не менее красивой!

Картина “Золотое сияние”- очень популярна на просторах интернета как среди художников, так и среди декораторов, которые с радостью украшают ей современные интерьеры. Раскроем секреты создания этой картины?

Мы обсудим такие темы как:
- композиция и изгибы;
- варианты основ для картины;
- экономичный материал для работы;
- равномерное плавное покрытие краской.

И, как итог, создадим объемную картину, как говорится, “на вес золота!”.

6. Львица
Тема анималистики в интерьерной живописи актуальна всегда! Во-первых, она входит в Топ самых продаваемых картин. Во-вторых, всегда что-то олицетворяет и несет скрытый смысл.
В рамках этого урока мы затронем тему рисунка и построения силуэта по пропорциями, и, соответственно, создадим эскиз, не применяя “метод сетки”. При этом, в качестве референса будем использовать фотографию, а не готовую картину, чтобы рассмотреть форму и фактуру шерсти.

Немаловажна работа с тональностью серого. Теплые серые и холодные серые оттенки в сочетании на одном полотне создают реалистичный объем, при этом оставляют ощущение монохромности. А сдержанные картины всегда более удачно вписываются в интерьер.
Создаем спокойную, но очень милую и стильную картину “Белая львица”

7. Лошадь (золочение)
Реализм в живописи- это не всегда про фотокопирование. Реализм в живописи- это ощущение живого, подвижного полотна, при этом декорирование такой картины также уместно.

На этом уроке мы выйдем далеко за рамки академической живописи, а поработаем авторскими техниками создания плавных переходов и растяжек оттенков.
Заметным плюсом работы является классическое сочетание черного и золота, при том, что золотая поталь будет добавлена в меру, и она не утяжелит картину.

Акцент в создании полотна будет ставиться на копировании тональных пятен с фотографии. Это очень хорошо развивает глазомер и тренирует зрительную память.
И итогом такой кропотливой работы станет картина с изображением лошади по мотивам фотографа Diana Wahl.

Спойлер: Программа мини-курса (жидкая живопись):

1. Эпоксидная смола Жеода
Жеода - это срез камня, наполненный красивыми кристаллами и минералами! В жеодах мы можем увидеть множество оттенков, которые притягивают взгляд.

В этом уроке мы будем своими руками создавать собственные срезы камня!
А в качестве основного материала используем эпоксидную смолу и стеклянную крошку!

Мы изучим:
- техники работы со смолой
- пропорции смешивания
- основы для картин
- технику безопасности
- подходящие пигменты для смолы
- однотонные заливки
- заливки с эффектом камня

И, как итог, создадим невероятную картину и получим истинное удовольствие от работы со смолой, потому что эта техника на грани медитации.

2. Эпоксидная смола Море
Еще одна уникальность ювелирной эпоксидной смолы- ее текучесть и кристальная прозрачность. Учитывая это, мы можем создавать эффект воды!

И добавляя нужные пигменты и добавки мы получим эффект пены как на самом настоящем берегу океана!

3. Спиртовые чернила
Новая и очень популярная техника создания абстракций основана на работе со спиртовыми чернилами. Казалось бы, всё понятно!

Но если вы никогда не работали в такой технике, то будете в восторге от того, какие вопросы мы обсудим:
- основа для картины
- подходящие чернила
- разбавитель для чернил
- техники нанесения на поверхность
- покрытие защитным слоем.

Пройдя один лишь этот урок вы погрузитесь в потрясающий мир воздушных абстракций. И кто знает, может именно эта тема вам будет по душе!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Всегда мечтали рисовать, но боялись начать, опасаясь провала? Тысячу раз прокручивали в своей голове истории успеха, но так и продолжали топтаться на месте, испытывая панику перед решительным шагом? Стоп. Вдохновитесь акварельными мазками от художницы, стиль которой завоевал тысячи тысяч сердец!

Внутри вас ждет комплекс авторских упражнений, направленных на раскрытие творческого потенциала, уникальные иллюстрации от прославленной художницы и экскурсия в мир безграничного искусства.

Какие материалы можно использовать, занимаясь творчеством? Где искать вдохновение? Как прокачать свой аккаунт в социальных сетях? Какие ошибки чаще всего совершают начинающие художники? Ответы на эти и многие другие вопросы вы сможете найти в уникальной книге Карины Кино!
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Sketchbook Edition 9 - это ваша собственная Сказка с иллюстрациями!

Если вы всегда мечтали написать маленькую уютную сказку и оставить след в своей истории - нашим дорогам суждено было пересечься.

Сейчас я работаю над собственной книгой и знаю, как важна поддержка и вера в то, что ты можешь.

Можешь написать свою собственную историю.
И нарисовать к ней картинки.
Можешь подарить Миру частичку себя, передать опыт новому поколению и вдохновить кого-то не бояться открывать сердце.
Вы можете создать свой маленький мирок сами. Место, где спокойно и радостно, где ваши идеи обретают форму и смысл.

Я подготовила для вас 12 заданий, которые помогут пошагово написать историю и нарисовать к ней иллюстрации.
Просто возьмите меня за руку и доверьтесь моему опыту. Вместе мы сможем.

Продающий сайт: Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

• Изучаем основы рисования планшете: полезная теория в легкой подаче, актуальная для работы на планшете.
• Осваиваем максимум полезных приёмов.
• Разбираем функции и фишки Procreate: берём, то что нам нужно и отсеиваем излишнее.
• Прокачиваем навыки рисования: не просто повторяем всё, как в уроке, а осознаем, что и для чего делаем!

Совершенствуем навыки. Переводим выразительный язык традиционных художественных материалов в digital. Учимся видеть общее и различное в подходах, приёмах и техниках. Разбираемся, какие функции программы универсальны и идеально подходят для цифрового рисунка, скетчинга и живописи, а какие излишни.

На курсе мы:

Осваиваем базовые приёмы digital-рисования

• Разбираемся, что такое digital-рисование и в чём его отличие от обычного рисования.
• Говорим про фишки рисования живыми материалами и в цифре. Находим общее, акцентируем внимание на принципиальной разнице.
• Изучаем основы программы Procreate: управление, линия, линейный рисунок.
• Учимся избегать самых частых ошибок digital-новчиков.
• Выполняем упражнения на нажим, наклон, управление. Смакуем фишку «отмены» вместо стирания.

Что может вылиться из чашечки кофе?

На курсе есть очень классный урок: озорная девочка с чашечкой кофе на балконе.
Тут мы и прокачаем работу над архитектурой, и узнаём, как создавать особую тёплую атмосферу, и как одной чашечкой кофе завернуть курортный сюжет.

Все, кто пройдет курс «Основы digital-рисования», не только разберутся в базовых понятиях работы в Procreate, но и будут чувствовать себя в рисовании свободно, легко и уверенно, как эта барышня, попивающая кофеек на балконе. Вообще любой объект, любой сюжет — не проблема!
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В этой электронной книге и видео я объясняю теорию цвета и способы рисования.
Этот набор предназначен для всех, кто хочет начать рисовать персонажей, реквизит или фоны.
Я показываю, как рисую различные объекты, текстуры, персонажей, эффекты и многое другое.
В основном делюсь всем, что знаю о цифровой живописи.

Содержимое:

HD-видео (mp4) почти 6 часов, демонстрирующее, как я рисую, и рассказываю о теории, лежащей в основе этого.

Электронная книга в формате PDF на 115 страниц (59 разворотов) с высоким разрешением

10 предустановок инструментов (кисти, которые я использую для рисования, рисования и работы)

Штриховые рисунки, которые можно использовать, чтобы практиковаться в рисовании.

Речь идет о цифровой живописи, предназначенной для начинающих и художников среднего уровня.
Все это сделано в фотошопе, но то, что я объясняю здесь, также может быть использовано в других программах для цифрового рисования.
Я больше сосредотачиваюсь на теории живописи.
Нравится, как работают свет и цвет.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В отличие от хаотичной информации в сети, данный курс структурирован в градации тем, исходя из приоритетов в обучении данной профессии.
Основная идея курса — отсечь лишнюю информацию, которая окружает обучающегося и отвлекает от достижения результатов.
Автор хочет сконцентрировать внимание пользователя на основных моментах, которые формируют понимание "как мне действовать".

Вы получите: материалы двухнедельный курса (21 урок) одного из самых востребованных тату-мастеров СНГ и окупите полученные навыки за 1 день.

Для кого этот курс:

• начинающих тату-мастеров. Если у вас нет опыта работы с тату, программа позволит изучить необходимые азы с преимуществом в знаниях и результатах перед другими новичками
• развивающихся мастеров. Ускорит процесс развития и внедрит авторские фишки, которые выделят вас среди коллег.
• востребованных профессионалов. Курс поможет вам взглянуть на любимое дело под другим углом. Если у вас есть претензии к своим результатам, то чужой опыт - наилучший источник, чтобы закрыть все пробелы.

Вы научитесь:

• Плотно красить кожу
• Воплощать сложные идеи в качественные тату-проекты
• Делать цветные градиенты
• Разбираться в выборе оборудования
• Сохранять пигмент в период заживления
• Делать однопроходный контур
• Создавать эффективное рабочее пространство
• Понимать основы работы с кожей

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для кого предназначен марафон?
✔ Тату-мастера, которые хотят использовать каллиграфию в своих эскизах.
Марафон адаптирован под нужды татуировщиков.
✔ Творцы, которым нужны свежие идеи для вдохновения.
✔ Каждый, кто хочет писать красивые буквы.

Во время марафона вы:
➕улучшите собственный почерк
➕изучите элементы из которых состоят буквы
➕рассмотрите готовые варианты росчерков
➕научитесь интегрировать текст в эскиз
➕познакомитесь с разработкой инициалов
➕проработаете центровку текста и расположение по кривой

Программа обучения
1. Базовые элементы строчных букв
2. Буквы на Г-образном элементе
3. Буквы на частичном и полном овале
4. Буквы с выносными элементами
5. Росчерки
6. Интеграция текста в эскиз
7. Лента. Имитация толщин
8. Заглавные буквы Ч.1
9. Заглавные буквы Ч.2
10. Заглавные буквы Ч.3
11. Инициалы
12. Текст
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что вас ждет

• 21 урок гуашью
• 15 минут в день
• по итогам смены вы увеличите скорость рисования
• перестанете бояться белого листа
• разовьете наблюдательность и воображение
• натренируете точность цветопередачи

Кому подходит

• Новичкам которые хотят получить новые навыки и побороть страх белого листа
• Любителям которым не хватает раскрепощения и времени на любимое дело
• Профессионалам которые хотят увеличить скорость работы и повысить свою эффективность

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Мы продолжаем разгадывать секреты композиции. И на этот раз сферой нашего исследования станет компоновка элементов картины.

Что это такое?

Полагаю, вы догадываетесь, что художник, прежде чем нарисовать картину, тщательно продумывает её.

• Где будет располагаться тот или иной персонаж, как он будет взаимодействовать с остальными?
• Где будет расположен главный элемент?
• Как взгляд зрителя будет путешествовать по картине, рассматривая её?
• Как добиться гармонии картины и цельности её восприятия?

Каждый элемент в картине не должен быть случайным. Он играет свою роль в общем оркестре. И все инструменты этого оркестра должны звучать слаженно, создавая прекрасную мелодию.

Именно компоновка, структура картины, и отвечает за слаженность оркестра и общую гармонию.

За многие века существования изобразительного искусства художники тщательно изучили свойства картинной плоскости и поведение глаз зрителя. Они придумали немало способов, как управлять вниманием зрителя и создавать необходимое впечатление.

Эти секреты таит в себе наука Композиция.

Я предлагаю вам отправиться со мной в новое исследование и узнать секреты компоновки!
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На лекции вы узнаете секреты профессионального развития от культового британского художника и иллюстратора Лоры Карлин. Узнаете, как уйти от страхов и беспокойства в поиске своего стиля, преодолеть барьер между вами и вашей потенциальной карьерой профессионального иллюстратора.
“Ваш взгляд на мир – это ваша сила как иллюстратора. Своей работой вы должны обратить внимание людей, показать им самое интересное, что переживали или представляли именно вы".
Цель Лоры, как преподавателя – воодушевить, заинтересовать и вдохновить вас на развитие, художественные поиски и уверенность в своих силах, как иллюстратора!
Онлайн-лекция пройдет в формате Zoom-видеоконференций, с последовательным переводом на русский язык.
На лекции вы узнаете

• Лора поделится своим опытом в качестве студента-иллюстратора, расскажет о своем пути к тому, чтобы стать профессионалом. Расскажет о своих страхах по поводу «реального мира» за пределами колледжа, будучи студентом
• Как выработать свой уникальный способ визуализации и визуального общения, независимо от того, что мы знаем о моде или актуальности в иллюстрации на данный момент
• Как найти свой язык визуального общения, а также о собственном вдохновении Лоры
• Художница обсудит с вами подборку собственных проектов, в том числе коммерческие, книжные и работы с керамикой
• Лора ответить на ваши вопросы

Кому будет интересно

• Всем, кто планирует успешно развиваться как художник-иллюстратор
• Начинающим иллюстраторам и студентам-художникам
• Профессиональным иллюстраторам, оказавшимся в тупике развития карьеры
• Всем поклонникам творчества Лоры Карлин
• Иллюстраторам, которым интересна работа с керамикой
• Иллюстраторам детской литературы

Спойлер: Об Авторе лекции

Иллюстратор Лора Карлин Закончила Университет Бакингемшир Нью и получила степень магистра в Королевском колледже Искусств. Признание пришло к ней ещё во время обучения, когда она на протяжении нескольких лет выигрывала ряд значимых наград, в том числе два года подряд ей присуждалась премия Квентина Блейка, Национальную журнальную премию 2004 года. Кроме того, в 2003 и 2004 годах она получила Премию UniqloFashionIllustration, что позволило ей впоследствии посетить Шанхай и Токио.
С момента окончания колледжа Лора занимается преподаванием в различных учебных заведениях, а в настоящее время входит в созданную Квентином Блейком экспертную комиссию, занимающуюся организацией первой международной галереи иллюстраций в Лондоне. Лору регулярно приглашают читать лекции в Университет Искусств (UniversityfortheCreativeArts) в Мейдстоне, Англия.
Британское издательство FolioSociety выпустило коллекцию из 60 рассказов А.П.Чехова и роман «Большой Мольн» классика французской литературы Алена-Фурнье (1886-1914), иллюстрации к которым придумала Лора Карлин.
Художница создает иллюстрации к еженедельной колонке в газете FinancialTimes, а также регулярно работает по заказам различных американских и британских газет и журналов, в том числе Condé NastTraveller, TheNewYorkTimes, TheGuardian, TheNewStatesman, TheRoyalMail, а также для международного книжного издательства Macmillan, и многих других. Она также принимала участие в разработке рекламных кампаний для AmericanExpress и BritishAirwaysи разработке коммерческого дизайна сети отелей TheDorchester’sCoworthParkHotel.
Чтобы оценить масштаб и значимость таланта художницы, стоит отметить, что в 2009 году, Лора попала в число победителей конкурса ADCYoungGun, который проводится для определения наиболее влиятельных творческих личностей в возрасте до 30 лет; кроме того, в 2011 году она получила престижную Премию V&A за иллюстрации.
В настоящее время её произведения искусства можно увидеть в галерее TheNewCraftsman и Парке Йоркшир Скалпчер, а также на частных аукционах.
Книга The Iron Man удостоилась награды V&A и специального упоминания жюри во время присуждения Премии BolognaRagazziAward.
По мнению международного жюри BIB 2015, "Железный человек" и "Твой собственный мир" - две разные истории, обе созданы самоуверенным и очень умелым личным визуальным языком с использованием разнообразных медиа, в которых Лора Карлин движется между различными настроениями, с легкостью и большой осторожностью одновременно, демонстрируя свою чуткость и чувство юмора»

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...