Новые складчины | страница 15

​

Реалистичный карандашный портрет (Realistic Pencil Portraiture: Capture Stories and Emotions)

Курс на английском, но есть английские субтитры.

Иллюстрируйте реалистичные портреты, используя эталонную фотографию в качестве ориентира, и делайте их своими собственными с помощью персонализированных деталей

Реалистичный рисунок не обязательно означает создание точной копии реальности; он также может быть интерпретированным и индивидуальным. Портретист Алан Коулсон создает высокодетализированные портреты, руководствуясь интересом к людям и их историям. Он сотрудничал с The New York Times, Sunday Times Magazine, Лондонским университетом и многими другими.

В этом курсе Алан научит вас создавать реалистичные карандашные портреты, используя фотографические референсы. Создавайте реалистичные иллюстрации, наполненные эмоциями, и используйте экспериментальные техники, чтобы сделать их своими собственными. Запечатлейте карандашом истории окружающих вас людей.

Это второй курс Алана в компании "Доместика". В его первом курсе "Реалистичный портрет маслом: Передача деталей и экспрессии" он погрузился в создание детальных портретов с помощью ярких и универсальных масляных красок.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«Непрозрачное обстоятельство» — онлайн-курс по иллюстрации Маши Пряничниковой для всех, кто хочет научиться передавать через рисунки чувства и характер персонажа!

На уроках вы познакомитесь с авторской техникой Маши, тестируя самые разные способы рисования, пробуя материалы, играя цветом и композицией.

«Главный приём на курсе — эксперимент. Будем стараться во всём бежать от привычки и пробовать новое», — отмечает Маша.

На курсе вы:

• Поработаете с гуашью, темперой, восковыми и акварельными карандашами, тушью.
• Научитесь пользоваться референсом как инструментом, а не просто картинкой для копирования.
• Освоите формализацию, работу с пятном, фоном и движением.
• Узнаете, как рассказывать историю с помощью разобранных художественных приёмов.

К финалу курса у вас будет множество «поисковых» зарисовок и три «взрослые», завершенные иллюстрации добавятся в ваше портфолио. Вы получите знания и освоите приёмы, которые заметно повысят мастерство и помогут найти неповторимый стиль.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Это пособие по портрету я создала в помощь начинающим иллюстраторам, которые только находятся в начале своего творческого пути и пытаются разобраться в азах рисунка.
Руководство «Рисуем простыми способами» не является классической книгой по изучению анатомии или книгой по академическому рисунку. Это пособие представляет собой набор простых правил, полезной информации и схем для рисования.
В этом руководстве вы найдете структурированные знания по построению головы и отдельных ее частей. Надеюсь, что это пособие поможет вам разобраться в основных пропорциях и задаст нужный вектор при рисовании портрета!
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Онлайн-курс «Дело было зимой» - Тариф VIP

Расписание

31 декабря
Морозный туман (Вероника Калачёва, акварель)
Русская зима (Ольга Андрущенко, акварель)
Рождественский венок (Ирина Артамонова, пастель)
Тигр с характером (Маша Пряничникова, пастель)
Новогодняя открытка (Анна Эгида, цветные карандаши)
Сказочный лес (Анна Эгида, цветные карандаши)

3 января
Каток на Красной площади (Анна Чайникова, акварель)
Подарок с усами (Ирина Артамонова, пастель)
Певчая птичка (Рузанна, цветные карандаши)

5 января
Старый Квебек (Анастасия Мамошина, акварель)
Вечерняя прогулка (Ирина Климова, пастель)
На севере диком (Анна Эгида цветные, карандаши)

5 января
Бонус!
Озорство и гирлянды (Александра Балашова, digital)
Снежный лес (Анна Чайникова, акварель)

9 января
Последний день «Дело было зимой»:
Доступ к урокам (на бесплатных тарифах) закроется в 23:59 (Мск)
Приём работ на конкурс будет остановлен автоматически

10 января
Курс завершён

Спойлер: Больше фото:

Примеры работ:

​

​

Тариф VIP:
• Все 3 направления
• 2 бонусных урока
• Доступ на 1 год

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс для детей и их родителей
Курс рассчитан на детей дошкольного возраста (от 2-х до 7-8 лет)

Что получите на курсе?
Теоретическая часть (лекции)
- что влияет на формирование воображения и креативности
- мотивация и демотивация в рисовании
- развитие рисования по возрастам
- когда пора в художественную школу
- как происходит развитие детей через творчество
- развивают ли мультфильмы фантазию
- психологическая польза рисования
- самооценка и творчество
- хранение продуктов детского творчества
- одаренные дети

Практическая часть
- 21 урок по творчеству
- взрослый акварельный урок для мам
- видео мини-практики по избавлению от деструктивных эмоций
- изучим различные техники в рисовании
- познакомимся с огромным количеством качественных и интересных материалов


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Эта элегантная и вдохновляющая книга, написанная известной художницей и автором бестселлеров по рисованию Джульеттой Аристид, предлагает всеобъемлющий и современный взгляд на традиционные методы обучения рисунку.

Автор разбивает процесс рисования на небольшие и посильные уроки, знакомит учеников с проверенными временем принципами и техниками в традиции художественной мастерской, которые легко освоить и применить, а также помещает все это в контекст, необходимый для понимания художественного процесса и создания превосходных, хорошо проработанных рисунков. Книга включает пустые страницы для копирования и практики в каждом уроке. Этот уникальный подход ускоряет процесс обучения и позволяет ученику задокументировать весь пройденный путь.

Из мастерских вышли величайшие художники всех времен, а теперь эта образовательная модель переживает ренессанс. Современные студии основаны на модели XIX века, при которой начинающие художники обучались у признанных мастеров. Именно мастерская, а не лекционный зал — место, где постигается искусство. Студенты начинают с копирования шедевров, а затем постепенно переходят к созданию собственных работ по мере развития навыков. С этой книгой вы словно посещаете такую студию. На примере работ старых мастеров и наиболее уважаемых художников нашего времени вы шаг за шагом постигните принципы рисования в технике реализма.

От автора
Проверенный способ научиться рисовать — копировать знаменитые произведения искусства. Мы учимся говорить, общаться и делать другие элементарные вещи в таком раннем возрасте, что потом не помним, как это произошло. Я научилась готовить, наблюдая за тем, как мама каждый вечер готовила ужин. Многие навыки усваиваются только в рамках подражания. В искусстве этот принцип тоже действует — студенты работают ассистентами в мастерских.

В первых художественных академиях студенты сначала копировали рисунки, скульптуры и гипсовые слепки, и только потом их допускали к живым моделям. Такая последовательность — сначала копии, потом собственные произведения — принесла плоды в виде шедевров мирового искусства. Поэтому западная система обучения базируется на копировании.

В эпоху Ренессанса благодаря этой методике появились именитые мастера. Такие корифеи, как Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело, изучали тонкости сочетания натурализма с идеализмом на греко-романских скульптурах, внося свежую струю в искусство своего времени. Копирование практиковали не только студенты, но и зрелые мастера. Эжен Делакруа писал в своем дневнике о Питере Пауле Рубенсе: «Рубенсу было больше пятидесяти лет, когда он писал короля Испании, при этом в свободное время он копировал в Мадриде шедевры итальянских мастеров. В юности он очень много занимался копированием. Эта методика... много дает для развития навыков».

В XIX веке стали популярными печатные сборники произведений искусства. Винсент Ван Гог писал брату про учебник «Курс рисования» (Cours de dessin) Шарля Барга и Жана-Леона Жерома: «Усердие в учебе и регулярное копирование Барга очень продвинули меня в рисовании фигуры. Я научился измерять пропорции, смотреть, видеть общие контуры, так что, слава Богу, казавшееся мне невозможным постепенно становится реальностью. Я уже не чувствую себя беспомощным перед лицом природы, как раньше». Книга недавно переиздана и до сих пор считается отличным подспорьем начинающим художникам.

Цель упражнений — не бездумная имитация, а обретение свободы творчества по мере развития навыков. В основе этой книги лежит тот же принцип: мы учимся, подражая. Попробуйте давнюю методику копирования и посмотрите, что получится. Позже это поможет вам рисовать всё, что пожелаете.

Для кого эта книга

• Для тех, кто хочет научиться рисовать с нуля.
• Для тех, кто хочет усовершенствовать свое мастерство на лучших образцах.
• Для всех, кто ищет понятное, пошаговое руководство.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

4 урока
Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов
Обратная связь
Комментарии преподавателя по каждой работе и еженедельные вебинары обратной связи
3 работы
Более 4 академических часов обучения: теория и практика

Передача объема — первостепенная задача для художника. Если показать объем не получится, то изображение так и останется плоским, как бы верно вы не выполнили построение и как бы точно не передали пропорции. Для того, чтобы показать объем любого предмета, нужно сначала проанализировать и понять его форму, а затем разобраться с логикой освещения этой формы. Вместе с Романом Кругловым мы записали специальный мини-курс по академическому рисунку, на котором можно разобраться объемами простых предметов, а после приступить к изображению сложных!

Тренироваться предлагаем на примере натюрмортов. После прохождения всех заданий курса вы без труда сможете делать собственные постановки и отрабатывать материал даже в домашних условиях. На первом уроке вы разберетесь с простыми формами, на втором выполните задачу на сквозное рисование и построение эллипсов, а после создадите два многофигурных натюрморта разной сложности вместе с преподавателем.

Спойлер: Программа

Программа обучения:

Теория «Объем на примере простых форм»
В этом уроке мы поговорим о передаче объема предметов, о том, как свет ложится на различные типы геометрических фигур, о нюансах светотени. В качестве практики вы выполните построение и штриховку разных геометрических фигур: цилиндра, шара и куба. Если вы поймете логику освещения разных поверхностей, то сможете без труда изобразить любую сложную форму: достаточно будет мысленно разбить ее на несколько простых.

«Построение эллипсов. Лампа»
Во втором уроке вы узнаете, как строить предметы, имеющие в сечение форму овала или круга. Роман покажет, как выполнить сквозное рисование и расскажет о важной роли эллипсов в рисунке. Для того, чтобы избежать дальнейших ошибок в построении, вам нужно будет научиться видеть предметы как бы насквозь вне зависимости от того, из какого материала они выполнены. Но чтобы вам было легче, разбирать эту тему будем на примере частично прозрачного предмета, старинной керосиновой лампы.

«Простой натюрморт»
После теоретического блока преподаватель предложит вам нарисовать натюрморт из довольно простых предметов. Вы научитесь компоновать лист и располагать объекты так, чтобы рисунок выглядел гармоничным. Сначала вы выполните построение кувшина и фруктов, для чего примените знания из предыдущих уроков, а затем будете «лепить» объем предметов с помощью света и тени. Роман Круглов объяснит, как последовательно работать над натюрмортом и создать рисунок карандашом от построения до финальной детализации.


«Сложный натюрморт»
В заключительном уроке курса предлагаем вам нарисовать более сложный натюрморт, который состоит из предметов разных форм и размеров. Два глиняных кувшина, разделочная деревянная доска, тыквы, чеснок и виноград — помимо разницы формы, вам нужно будет показать еще и разницу фактур с помощью штриховки. На последнем занятии этого мини-курса у вас будет возможность применить и закрепить все полученные знания: о построении, штриховке, светотени и композиции. Ну а после курса обязательно попробуйте сделать и нарисовать собственную постановку!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Шаг за шагом
Пошаговое обучение от простых поз к более сложным откроет вам путь к реальному результату

Гарантия результата
Вы овладеете основами, которых лишены самоучки и выйдете на новый уровень мастерства

Традиционная школа рисунка
Теория курса основана на классических знаниях о пластической анатомии человека

Кухня опытного художника
Смотрите за тем, как работает художник и берите на вооружение всё, что покажется полезным

Особенности курса
Даже если вы уже давно занимаетесь рисованием, плотно изучаете анатомию человеческого тела и в целом не испытываете особых сложностей при изображении персонажей, то наверняка вы сталкивались с тем, что в ваших рисунках нет какой-то "живости" или ощущения движения. По какой-то причине, рисунок на котором человек бежит, прыгает, падает или дерется не создают эффект силы, инерции или движения и, как следствие, не кажется убедительным.

Этот курс служит отличным показателем того, что знания и навыки, которые позволяют художнику добиваться сохранения динамики в статичных рисунках, помогают не только открыть для себя новую сферу в изобразительном искусстве, но еще и в целом расширяют объем методик и способов за счет которых можно существенно улучшить свои общие навыки рисования.Если вы научитесь, на примере рисования женских фигур, особенностям с помощью которых можно достичь убедительного эффекта движения и динамики, то вам откроется большой простор выразительных средств за счет которых ваш потенциал по изображению желаемого многократно увеличится.

Курс идеально подойдёт
Тем, кто учится быстрому рисунку
Курс дает основные знания и навыки, которые позволят даже начинающему понять основы изображения человеческого тела под различными изгибами, в разных позах и ракурсах.

Людям искусства
Навыки динамического рисунка пригодятся комиксистам, аниматорам, концепт-художникам, причем независимо от того рисуют они на бумаге или же в графических редакторах.

Тем, кто учится изображать движение
Может рисование статичных поз и не сильно отличается от рисования поз динамичных, но оно имеет свои нюансы без которых этого эффекта не добиться. Этот курс покажет на что стоит обратить внимание при создании динамичных рисунков

Спойлер: Программа курса

1. Вступление

2. Девушка с луком

3. Балерина №1

4. Девушка в отчаянии

5. Девушка с мечом № 1

6. Девушка с ножом № 1

7. Девушка с мечом № 2

8. Девушка с ножом № 2

9. Девушка с копьем

10. Балерина № 2

11. Девушка, бьющая ногой.

12. Подведение итогов.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В Курс "Осенний" входят 4 урока: "Осенний листик","Тыква", "Осенний пейзаж", "Осенняя иллюстрация".

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Данный курс состоит из 6 уроков: "Весенний Собакен", "Котейкин", "Лисички", "Собакен", "Тигра", "Волк на велосипеде".
Данные уроки посвящены иллюстрации. Мы изучим такой материал, как цветные карандаши, попробуем смешанную технику, поговорим о композиции, о секретах работы цветными карандашами, о поиске сюжета, о цвете и вдохновении. Нарисуем 6 разных иллюстраций с персонажами-животными, которые вы сможете использовать после уроков.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Друзья, ура!
Летом я много работала и вот результат - новые 8 уроков,
объединенные одной идеей - как раскрыться и начать рисовать свободно.

Мы научимся работать с цветными карандашами, изучим фактуры и текстуры,
поговорим о стилизации, работе с натюрмортом и пейзажем,
нарисуем ботаническую иллюстрацию и реалистичный портрет зайца.
Но это не просто уроки, это пособие по особому типу мышления!
Мы научимся стилизовать персонажей и мыслить креативно.
И самое главное - не бояться быть творческим!

Курс из 8 уроков, на которых Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой,
композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать,
без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно,
без малейшего страха!

Программа курса:
Развивающие упражнения. Основы

На уроке Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой, композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать, без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно, без малейшего страха!
Задачи: - познакомиться с материалом «цветные карандаши»;
- изучить особенности работы цветными карандашами.
Цель: Победить страх «чистого листа».

Стилизация. Натюрморт - бытовой и креативный

На уроке Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой, композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать, без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно, без малейшего страха!
Задачи: - научиться смотреть на привычные вещи новым, креативным взглядом.
- изучить композицию и цвет в натюрморте.
Цель: Нарисовать 2 натюрморта. Первый натюрморт-иллюстрация,
второй натюрморт-стилизация (нарисуем абстрактный натюрморт).

«Пейзаж – настроение» (3 под-урока: пейзаж-лето, пейзаж-осень, пейзаж-зима)

На уроке Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой, композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать, без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно, без малейшего страха!
Задачи: - научиться рисовать «впечатление»;
- особенности летнего пейзажа;
- особенности осеннего пейзажа;
- особенности зимнего пейзажа.
Цель: Нарисовать 3 сезонных пейзажа.
Освоить стилизацию пейзажа и самостоятельную работу на пленэре.

"Ботаническая иллюстрация"

На уроке Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой, композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать, без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно, без малейшего страха!
Задачи: - познакомиться с ботанической иллюстрацией;
- научиться совмещать реалистичный подход в рисовании и стилизацию.
Цель: Нарисовать иллюстрацию – грибы. Научиться передавать объём предмета.

"Рисуем зайца. Основы анатомии"

На уроке Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой, композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать, без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно, без малейшего страха!
Задачи: - познакомиться со стилизацией животных;
- познакомиться с анатомией зайца.
Цель: Нарисовать зайца, с учётом его анатомии.
Побороть страх перед «трудной» иллюстрацией.

"Стилизация. Рисуем кролика"

На уроке Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой, композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать, без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно, без малейшего страха!
Задачи: научиться:
- всем этапам работы над иллюстрацией;
- компоновать (подробно разбирать) изображение;
- моим «секретам» в работе над иллюстрацией;
- искать образ.
Цель: Нарисовать стилизованного кролика (сказочный персонаж).

"Стилизация. Рисуем собакена"

На уроке Вы детально, подробно, познакомитесь с фактурой, композицией и цветом, анатомией и стилизацией. Научитесь рисовать, без предварительного наброска, с использованием авторских наработок и «секретов» – легко и свободно, без малейшего страха!
Задачи: научиться
- всем этапам работы над иллюстрацией;
- компоновать (подробно разбирать) изображение;
- моим «секретам» в работе над иллюстрацией;
- искать образ.
Цель: Нарисовать стилизованную собаку («собакена»).

"Заключительный урок. Рисуем лису "свободно""

Итоговая работа: 1. Вы познакомились с материалом – цветные карандаши.
2. Вы познакомились с композицией и цветом.
3. Вы познакомились с анатомией и стилизацией.
4. Вы изучили все этапы работы над иллюстрацией.
5. Научились компоновать и искать образ для иллюстрации.
Вот мы и пришли с Вами к «свободному» рисованию. Нарисуем лису, без предварительного наброска – легко и свободно, без малейшего страха!
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Книга в формате PDF
Объем: 145 стр.
Автор: Габриэль Мартин Ройг

О книге:
Столетиями начинающие скульпторы и художники копировали работы великих мастеров. Эта практика актуальна в наши дни, не откажутся от нее и в будущем, ведь она не только занимает важное место в учебном процессе, но и позволяет исследовать, разбирать и осваивать техники, изобразительные средства и приемы крупнейших художников былых времен, а также предоставляет всем желающим возможность познать секреты и тайны рисования.
Эта книга ориентирована на всех читателей, которые интересуются искусством и с удовольствием изучают произведения прошлого, а также начинающих и опытных художников, желающих улучшить свои навыки, отточить технику и прикоснуться к творчеству великих живописцев, восхититься их мастерством.

Продающий сайт:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Подробная информация по новому клубу.

Общая тема: «Рисуем фигуры животных».
Занятия будут проходить
с 15 ноября по 7 февраля и разделены на 2 части.
⠀
Первая, в период
с 15 ноября по 19 декабря, включает в себя:
10 уроков
2 больших работы 9 зарисовок
⠀
Первая работа — «Наскальная живопись» — 3 урока.

Рисуем фантастическое животное, разбираем основное строение, работаем карандашом, акварелью, маркерами и гелиевыми ручками (стилизуем работу).​

1 урок: построение фигуры животного
2 урок: цветовое решение фона и самого животного
3 урок: детализация и стилизация.
⠀
Далее 9 графических отрисовок карандашом с лёгким тонированием.
Разбираем особенности строения:
4 урок: леопард, лев, тигр
5 урок: зебра, верблюд, жираф
6 урок: слон, кенгуру, панда
⠀
В ходе работы каждый участник выбирает свой собственный эскиз ко второй большой работе курса.
⠀
Вторая работа — «Пластилиновая живопись».
Мы создадим барельеф животного.
7 урок — переносим эскиз и вылепливаем фон (небо, горы, деревья, поле и т.д.)
8 урок — лепим основу животного
9 урок — прорабатываем шерсть и мелкие детали
10 урок — раскрашиваем акрилом, стараясь подчёркивать тени.
Покрываем картину лаком.
⠀
ВТОРАЯ часть вытекает из первой, так как это продолжение изучения фигур животных, но акцент уже на стилизации и дизайнерском подходе к созданию образа.
⠀
Даты: 20 декабря — 7 февраля.
12 уроков.

Спойлер: Темы

⠀
Тема данной части: «Тотемные животные по восточному календарю».
Каждую неделю рисуем 2-х животных, продумывая стиль, орнаментику, фактуру и т. д.
Темы уроков:
1 – змея
2 – петух
3 – крыса
4 – свинка
5 – кролик
6 – собака
7 – коза
8 – лошадь
9 – бык
10 – тигр
11 – обезьяна
12 – дракон.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс от Художник Online и Екатерины Бердюгиной, на котором вы разберетесь с различными видами перспективы и научитесь рисовать архитектурные пейзажи.

Теперь в нашем каталоге есть специальный курс о графических архитектурных пейзажах. На занятиях Екатерины Бердюгиной вы познакомитесь с видами перспективных сокращений, научитесь передавать глубину пространства, поймете, как выстраивать композицию и показывать здания в разных ракурсах. После прохождения курса вы сможете рисовать архитектуру по собственным референсам или с натуры.

После вводных уроков о материалах и видах перспективы вы приступите к практике и выполните работы с разных референсов. Особое внимание мы уделим построению, композиции и тональному разбору каждого пейзажа.

Вместе с Екатериной Бердюгиной вы создадите 9 картин. Сначала мы будем делать предварительный эскиз, который поможет определиться с композицией, ракурсом и тональным строем. Затем вам предстоит выполнить чистовую работу: от построения до финальной проработки важных деталей. Вы поймете, как влияет на впечатление от пейзажа выбор ракурса, научитесь показывать глубину пространства, фактуры и текстуры.

Курс «Архитектура в графике» — это целый комплекс уроков и личного общения с преподавателем, созданный для того, чтобы вы гарантированно изучили всю необходимую теорию, освоили новые приемы и закрепили полученные знания на практике.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В программе курса
Создаём 5 ботанических иллюстраций и ещё одну самостоятельную работу.
Продолжаем знакомиться с бесконечными возможностями цветных карандашей в ботанической иллюстрации:

• Начнём с упражнений на постановку руки и попробуем разные виды штриховок.
• Сделаем эскизы для подбора цветовой гаммы.
• Научимся вводить в работу чёрные и белые оттенки для точной передачи всех ботанических нюансов и объёма.
• Поработаем с разными оттенками одного цвета.
• Усовершенствует навыки детализации для большей натуралистичности.

Герои нашего курса >>>
Бутон лилии
Работа цветом: зелёный бутон и листья. Тренируемся передавать разнообразие оттенков одного цвета в рисунке.

Амариллис
Цветок раскрывается, а нам предстоит нарисовать лепестки и листья с чёткими прожилками.

Магнолия
Нежное цветение, почти раскрывшиеся лепестки... Это сложная задачка на передачу объёма. Серые карандаши — пришло ваше время.

Примула
Цветок полностью раскрылся, и теперь нам предстоит понять, как реалистично передать его красоту со множеством деталей.

Мак
Закрепляем всё, что и изучили на прошлых уроках, и рисуем прекрасный в своём увядании цветок мака.

Спойлер: Программа

-Приветствие
Знакомимся друг с другом
-Материалы
Поговорим о материалах для курса
-Виды штриховки
Повторим разные виды штриховок карандашом
-Нарушаем правила
Когда можно и нужно нарушить основные правила штриховки?
-Композиция
Говорим о тонкостях составления композиции на черной бумаге. Разберем силуэт, форму объектов
-Бутон лилии. Композиция
Определимся с композицией и выполним предварительный рисунок
-Бутон лилии. Цвет
Разберемся в тонкостях подбора и смешения цвета. Тренируемся передавать разнообразие оттенков одного цвета в рисунке.
-Бутон лилии. Финал
Завершаем работу над последним стеблем. Выучим приемы для добавления объема прожилкам на листах
-Амариллис. Предварительный рисунок
Разберем как легко рисовать ровную линию и выполним предварительный рисунок амариллиса
-Амариллис. Цветок
Переходим к цвету. Начнем с рисования цветка, потренируем плавные переходы красного и зеленого
-Амариллис. Листья
Переходим к листьям с интересной фактурой. Передаем четкие прожилки на них и финализируем работу
-Магнолия. Эскиз
Располагаем композицию с магнолией на листе и выполним предварительный рисунок, передавая плавные природные изгибы цветка
-Магнолия. Цвет
Приступаем к цвету. Работаем белым карандашом на контрасте с черной бумагой для передачи яркости работы
-Магнолия. Добавляем серый
Рисуем почти раскрывшиеся лепестки, передаем объём. Добавляем серые карандаши в работу
-Магнолия. Финал
Прорабатываем оставшиеся лепестки. Смотрим, где проработать детально, а где сделать имитацию детализации
-Примула. Предварительный рисунок
Разберем сложности эскиза и композиции с множеством цветов. Выполним предварительный рисунок
-Примула. Цвет
Начнем работу с цветом. Разберемся, как реалистично передать его красоту со множеством деталей
-Примула. Продолжение
Работаем по кругу. Как решать детализацию мелких цветов?
-Примула. Финал
Продолжаем детализацию цветов. Разберемся, где прокладывать светлые и темные участки
-Мак. Предварительный рисунок
Закрепляем всё, что мы изучили на прошлых уроках и выполним предварительный рисунок мака
-Мак. Коробочка
Выделяем главный элемент работы и начинаем добавлять цвет. Точечно повторяем рисунок тени
-Мак. Лепестки
Разберемся, как передавать оттенки светлых деталей и стоит ли передавать все цвета, которые есть на фото
-Мак. Финал
Прорабатываем последний лепесток мака. Вспоминаем все приемы растушевки из курса

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...