Новые складчины | страница 2

​

Это курс-практикум, посвящённый знакомству с хорошо известными материалами на новом уровне, более смелому обращению с ними и соединению несоединимых вещей.

• Мы поймём, что можно делать с обычной пастелью и акрилом, углем и шпаклёвкой, гофром и скотчем, чтобы в итоге получилось нечто новое - новое ощущение, новое состояние, новые творческие возможности.
• Коснемся того, как обобщать, выделять главное, рисовать эскизно и быстро.
• Будем говорить о том, как перевести свои отношения с творчеством в иное качество - более свободное, раскрепощенное, прибавляющее азарта и видения возможностей.
• Как вообще смотреть на эту материю, чтобы она радовала и наполняла энергией, а не вводила в ступор.

Чего не будет на курсе: обучения академическому рисованию (и вообще обучения рисованию), “правильным” традиционным техникам работы с одним материалом, копирования натуры и фотореализма.

Задача курса - появление потокового состояния и легкости - чтобы руки были по локоть в краске и сами знали, что делать с той или иной материей, и искали в ней подсказки и приемы. Будем отвыкать от чтения инструкций и учиться нарушать правила. Ну и, конечно, существенно увеличим диапазон материалов, которыми привычно пользоваться - от пастели и акрила до бумаг для коллажа, скотча и шпаклевки.

Программа курса
Курс состоит из одного вводного теоретического и четырёх практических видеоуроков, в которых я рисую сама и объясняю весь процесс.
Рисуем мы очень простой натюрморт 4-мя разными способами, каждый раз применяя новую технологию и материал и меняя стиль изображения.
Темы занятий:
Занятие #1: Уголь и коллаж
Занятие #2: Пастель по акриловому грунту
Занятие #3: Оргалит, шпаклевка и ахроматическая живопись
Занятие #4: Гофрокартон, цветной скотч, акрил и пастель

Спойлер: Автор

Меня зовут Елена Тарутина и я приветствую вас в моей онлайн школе Быть Художником!
На вопрос о том, что такое быть Художником, я отвечаю себе всю жизнь. Последние три года убедили меня в том, что творчество возможно в любой жизненной ситуации и при любой нагрузке, а небольшие, но регулярные действия - очень помогающий в этом инструмент. Я рисую сама, рассказываю, вдохновляю и обучаю этому других, провожу рисовальные стодневки и образовательные программы.
В моей школе вы не встретите мастер-классов в духе "рисуем законченную картину маслом на такую-то тему с нуля и вешаем её себе на стену".
Вместо этого я научу вас работать самыми разными материалами - от угля и краски до коллажа и смешанных техник;
познакомлю со значимыми явлениями художественной культуры на практике,
покажу как можно чувствовать и любить искусство живое, радостное, тонкое или экспрессивное, глубокое и мощное;
понимать визуальный мир и выразительные свойства самых разных его пластических явлений - активной свето-тени, строгой, природной или спонтанной геометрии, точного цвета, сложной фактурной поверхности, пожитых предметов, стихийных форм, контрастов, многослойности и многого другого;
видеть главное и понимать как устроена окружающая нас материя, какие в ней существуют базовые элементы, слои и законы;
уметь находить свои собственные сюжеты и темы, рисовать быстро, разнообразно, свободно, эскизно;
а главное, самому входить в поток творчества и плодотворно в нем работать.
Потому что, как говорят мои ученики, - я даю не рыбу, а удочку.
Если такой подход вам откликается, буду рада видеть вас среди них!

Сайт
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Кому подойдет этот курс:
Тем, кто еще только мечтает начать рисовать с нуля, освоив техники создания цветов в фактурной живописи.
Начинающим художникам, кто только начинает свой путь в искусстве и хочет получить все необходимые знания, навыки и техники для создания интерьерных картин в цветочной тематике
Опытным художникам, мечтающим разнообразить свою творческую практику, изучить новые сюжеты и техники, которые помогут добавить новизны в портфолио, повысить стоимость своих работ и привлечь новую аудиторию.

На курсе вы:
Освоите более 20 техник и 16 сюжетов, применяемых в создании цветочных интерьерных картин.
Сможете легко закупить все необходимые материалы, просто переходя по ссылкам на покупку.
По шагам, с нуля, создадите до 16 притягивающих внимание картин. Изученные и отработанные техники создания цветочных картин легко примените в своем творчестве.
Сможете продать все свои картины, созданные на курсе.

Программа курса:
Создание картины «Роза во льду» в техниках Евгении Курбоновой
Узнаете, как создать картину быстро, затрачивая минимум времени на просушку.
Научитесь работать с сухими красками.
Создадите свой собственный контур и научитесь работать с ним.
Освоите технику "припыления" фактуры.
Создание картины «Белый пион» в техниках Маргариты Потороча
Как выделить и грамотно расположить центр композиции в формате холста.
Как подогнать рисунок под формат холста.
Чем покрыть холст для лучшего сцепления фактуры.
Как наносить фактуру мастихином и легко создавать красивый рельеф.
Как создавать крупные, объёмные элементы, такие как: тычинки и фигурные завороты лепестков.
Как простым приёмом показать расположение лепестков, что ближе, что дальше.
Как с помощью краски создать объем лепестков и цветка в целом.
Как интересно выявить и подчеркнуть рельеф.
Освоите работу с трансферной и зеркальной поталью.
Создание картины «Алые маки» в техниках Маргариты Потороча
Чем покрыть холст для более качественного сцепления текстурного контура и поверхности.
Какую использовать пасту и что в неё добавить для комфортного рисования и качественного рельефа.
Как создавать более гладкие и красивые стыки.
Как исправить огрехи.
Чем можно украсить контур до или после заливки цветом.
Какие использовать краски для создания неповторимых заливок.
Как работать с эпоксидной смолой (при желании).
Создание картины «Амрита» в техниках Ирины Садыковой
Освоите техники создания фактуры с помощью упаковочной бумаги.
С помощью мастихина и текстурной пасты легко создадите макро-цветок.
Освоите приемы применения смешанной техники и вторичных материалов в одной работе.
Научитесь создавать художественные переходы акриловыми красками с помощью заливок и работы кистью густым акрилом.
Узнаете секрет создания и применения собственной текстурной пасты на основе целлюлозы.
Создание картины «Перламутровый лотос» в техниках Маргариты Потороча
Как подгонять рисунок под размер холста.
Какими материалами сделать лёгкую, зернистую фактуру
Как обычным акрилом (базовым набором красок) передать перламутровые переливы.
Как добавить перламутровые краски, чтобы усилить эффек.
Несколько хитростей исправлять неточности.
Чем ещё можно украсить цветок.
Создание картины «Прозрачные цветы» в техниках Маргариты Потороча
Как создавать акрилом на холсте воздушные, практически акварельные заливки.
Как передать эффект прозрачности лепестков.
Как добавить цвет и сделать плавную растяжку.
Научитесь создавать цветную фактуру и украшать её поталью.
Создание картины «Астральный цветок» техниках Ирины Садыковой
С помощью мастихина и текстурной пасты легко создадите макро-цветок.
Освоите приемы применения разных паст в одной работе.
Научитесь созвать эффект трещинок в работе.
Научитесь создавать художественные переходы акриловыми красками с помощью заливок и работы кистью густым акрилом.

Тариф С куратором
Доступ ко всем 7 модулям курса
Создание картины «Роза во льду»
Создание картины «Белый пион»
Создание картины «Алые маки»
Создание картины «Амрита»
Создание картины «Прозрачные цветы»
Создание картины «Астральный цветок»
Создание картины «Перламутровый лотос»

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мы создали курс, который действительно учит. Поэтапно, ступенька за ступенькой, начиная с самых простых заданий, заканчивая портретом. Всё максимально точно и понятно. Обучение на программах ДХШ подготовит ребёнка к поступлению в художественные учебные заведения. Неслучайно мы сделали три художественные дисциплины, идущие параллельно: рисунок, живопись и композицию. «Здесь не будет красивых картинок с нуля, чтобы сразу повесить на стену. Здесь будет настоящая учёба. Чтобы потом юный человек сам смог придумать и нарисовать: выразительно, красиво, цепляюще, нафантазировав сюжет и героев», — говорит о программе Анастасия.

Программа:

Первый модуль — «Знакомимся с азами»
В нём мы максимально разбираем технику, делаем упражнения на постановку руки, разбираем теплохолодность, тон, цветовую гармонию, пропорцию и симметрию. Делаем много интересных, базовых упражнений, знакомимся с красками, графикой, карандашами. И выстраиваем мощный каркас творческой личности ребёнка.

Второй модуль — «Совершенствуем навыки»
Усложняем технику и упражнения. Изучаем взаимодействие предметов друг с другом и характеры. Учимся, где и как их изображать, используя разные материалы. Рисуем первые натюрморты, делаем коллажи, знакомимся с углём. Применяем на практике всё, что изучили в первом модуле и дополняем новыми знаниями и навыками.

Третий модуль — «Оттачиваем мастерство»
Нарисуем несколько эффектных пейзажей, объединив знания о композиции и живописи. Приступим к изучению портрета. Сделаем много упражнений. Может показаться, что 3 модуль сложный, но те, кто пройдут предыдущие модули - справятся с ним. Дети подготовлены каркасом, мощными тренировками, упражнениями.

Факультативы

Всё время обучения ребятам доступны дополнительные курсы (включены в стоимость):

• Пастель
• Акварель
• Цифровая иллюстрация
• История искусств
• Уроки для вдохновения

Что входит в тариф VIP:

• Доступ к видеоурокам
• Чат с педагогом и учениками программы (в тренинге)
• Доступ ко всем детским урокам (абонемент 300+ уроков) на 12 месяцев

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс "Основы Живописи" содержит 6 видеоуроков, общее время просмотра - 6 часов

Вы научитесь делать предметы объемными, понимать форму и создавать пространство в листе! Необходимая академическая база для дальнейшего развития! Основные темы - построение и лепка объёма простых предметов (цилиндр, шар, куб) Изучение базовых понятий - свет, тень, полутон, рефлекс. Тональность - как основа живописи. Белый и черный предмет. Понимание формы сложного предмета через сочленение простых объемов. Натюрморт и композиция. Задания можно выполнять маслом, акрилом или гуашью. Курс подойдет даже для людей без опыта.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Время МК: 2 ч.17 мин. Вы создадите 7 работ.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О курсе
Занятия скетчингом — самый простой и популярный способ стать частью художественного сообщества по нескольким причинам.

Преимущества курса
Новички на этом курсе смогут изучить приемы и техники, которые позволяют переносить в скетчбук сюжеты из жизни. Вы познакомитесь с акварельным скетчингом, скетчингом маркерами и цветными каранадашами и сможете определиться с любимыми материалами. Более опытные ученики смогут повысить свой уровень и поработать над сложными задачами, такими как реалистичная передача фактур, освещения и атмосферы.
Вы получите знания по всем основным жанрам современного скетчинга. Вы будете рисовать растения, еду, архитектуру, животных, разнообразные предметы и людей. Наши ученики часто сами, спустя какое-то время, начинают рисовать по собственным референсам и с натуры. Если ваша цель — скорее начать рисовать, то этот курс должен вам понравиться.
Это целый комплекс курсов и мастер-классов, созданный для того, чтобы вы освоили ключевые дисциплины изобразительного искусства и закрепили на практике навыки. После прохождения курса вы будете знать, как взяться за любой сюжет и сможете уверенно работать и в живописной, и в графической технике.

Программа курса
Введение и материалы
Акварельный скетчинг. Начало
Скетчинг маркерами. Начало
Акварельный скетчинг. Анималистика
Скетчинг маркерами. Анималистика
Food-скетчинг. Акварель
Food-скетчинг. Маркеры
Архитектура. Теория
Акварельный скетчинг. Архитектура
Скетчинг маркерами. Архитектура
Скетчинг цветными карандашами. Начало
Скетчинг цветными карандашами. Продолжение
Предметный скетчинг. Акварель
Предметный скетчинг. Маркеры
Ботаника маркерами
Люди
Travel-book

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Описание:
Темперная живопись - одна из древнейших художественных техник, появившаяся более 3 тысяч лет назад. До появления масляных красок, темпера была самым популярным среди живописцев видом красок. Главным отличием современных темперных красок от других является долговечность тона - при высыхании объем слоя краски практически не меняется, что даёт преимущество темпере перед масляными красками и хорошо подходит для работы в жанре натюрморт.

Курс для всех кто хочет:
-познакомиться с живописью темперой;
-получить опыт ведения работы от практикующего художника;
-поработать с композицией.

Цена: 2190р.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Почему тема транспорта для рисования так важна?
Если убрать из городского скетчинга всю транспортную атрибутику - машины, провода, знаки, остановки и другое, улицы будут выглядеть не живыми, а опустошенными и скучными.
С другой стороны, если рисовать и изучать транспорт один, без привязки к среде, то это будет не на много интереснее.
Поэтому важен баланс: как соединить транспорт со всей окружающей средой, чтобы ваши скетчи наполнились новыми выигрышными сюжетами.
Это мы и будем изучать на наших уроках.
На онлайн курсе можно подчерпнуть массу вдохновение от мастера городских зарисовок, который щедро делится техникой рисунка и теоретической базой.

ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ
Вас ждут 7 блоков с разными видами транспорта - от личного велосипеда до большого городского трамвая в Лиссабоне.
Лектор разделил вводную теорию об общих принципах построения и более художественную практику.
Постарался всю базу подать не скучно и живенько, чтобы вы не заскучали и получили тот must have понимания формы объекта, который даст желанную четкость в рисунке.
Вторые части - это практика в скетчах! И такие замечательные сюжеты! Так же вы познакомитесь с несколькими техниками: рисунок на цветной бумаге, минималистичная графика и цветные ручки fine pen - всегда что-то новое от Екатерины.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Кому подойдет этот курс:
Начинающим художникам, кто только начинает свой путь в искусстве и хочет получить все необходимые знания и навыки для создания интерьерных картин, используя актуальные техники золочения.
Тем, кто еще только мечтает рисовать и стать художником, освоив техники работы с поталью.
Опытным художникам, мечтающим разнообразить свою творческую практику, изучить новые техники, которые помогут добавить картинам роскоши и изыска, повысить их стоимость и привлечь новую аудиторию к творчеству художника

На курсе вы:
Освоите более 8 техник золочения с использованием различных материалов.
По шагам, с нуля, создадите до 14 притягивающих внимание картин.
Изученные и отработанные техники золочения легко примените в своем творчестве.
Сможете легко закупить все необходимые материалы, просто переходя по ссылкам на покупку

Программа курса
Лунный аромат
Освоите технику золочения зеркальными маркерами.
Очень быстро создадите фактуру цветка с помощью шпателя и мастихина.
Узнаете, как просто и быстро сделать сложную цветовую гамму, притягивающую взгляд и вызывающую восхищение.
Научитесь делать виньетирование светом.
Родовое дерево
Освоите технику золочения зеркальной поталью.
Научитесь создавать эффектные объёмные элементы при помощи пакета.
Создадите пасту с эффектом трещин своими руками.
Освоите работу с композицией со смещенным центром.
Освоите работу жидким акрилом технике живописи по-мокрому на базе 3 основных цветов.
Научитесь создавать эффектные потёки.
Научитесь создавать магическое таинственное свечение
Таинственный лес
Познакомитесь с трансферной поталью, сразу применив её в картине.
Научитесь получать множество интерьерных сложных оттенков используя минимум базовых цветов.
Освоите технику работы акрилом по мокрому.
Создадите эффектные потёки.
Создадите дополнительный объем при помощи контура.
Научитесь делать свечение.
Туманная долина
Освоите сразу 3 техники золочения: создадите эффект золочения с помощью золотой краски из баллончика, потали и воска цвета бронзы.
Научитесь создавать игру фактур благодаря особой технике работы с текстурной пастой, сочетая гладкую и более объемную фактуру.
Создадите фирменное туманное свечение. Изучите технику “живопись по-мокрому”.
Изучите технику “живопись по-мокрому”
Многомерность
На этом уроке вы научитесь сочетать несколько техник золочения в одной работе:
Научитесь работать с многослойностью в фактуре и цвете, создавая необычную объемную мандалу.
Изучите техники золочения зеркальной поталью "Яркое золото", "Шампань", "Медь" и "Розовое золото".
Создадите и примените в работе свой уникальный воск.
Создадите завершающие акценты золочения бронзовым контуром.
Золотая абстракция
На этом уроке вы научитесь сочетать несколько техник золочения в одной работе:
Изучите уникальную технику золочения золотой ватой.
Создадите золочение зеркальной поталью "Яркое золото".
Создадите ни что не похожую фактуру при помощи обычной пищевой фольги.
Для создания цветового слоя используете технику письма акрилом по мокрому.
Добавите эффекты свечения.

Тариф с куратором
Создание картины «Лунный аромат»
Создание картины «Родовое дерево»
Создание картины «Таинственный лес»
Создание картины «Туманная долина»
Создание картины «Глубина»
Создание картины «Золотая абстракция

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На курсе вы изучите:
Методы работы с яркими, динамичными цветочными композициями
Как создать эффектные цветовые пятна, владеть вниманием зрителя
Как смело и уверенно выражать себя в искусстве и доверять внутреннему голосу художника

Материалы
Большие листы бумаги (А2 или А1) белая, кремовая, красная (1 лист по желанию) — бумага для графики, можно использовать ватман
Гуашь, темпера, акрил, уголь
Клей, карандаши, масляная пастель (по желанию)

Программа курса:
Цвет
Пишем яркий букет в вазе и исследуем эмоцию отпускания напряжения и позволения себе быть собой.

Акцент
Букет с маками и методы абстракции в цветочных композициях.
Используем разную бумагу и коллаж.

Копирование
Создаем копии картин разных авторов: Ван Гог, Сергей Жаворонков, Моранди, Эллен Ролли и другие.
Кремовая бумага, упрощение, линия и пятно.

Скетч
Пишем свой букет с натуры или по предложенному референсу.
Исследуем внутреннюю опору и самодостаточность через легкие, активные крупные мазки кисти и цветовую гармонию.

Белое на белом
Исследуем свои сильные стороны, пишем букет через внутренний творческий поток, используя все предложенные на курсе техники. Большой формат, коллаж, стилизация.

Динамика
Изучаем создание картин на цветной бумаге, кремовой, ягодной. Как эффектно рисовать на ярком акценте и сделать картину цепляющей глаз.

Тариф базовый
Прохождение курса
Доступ к урокам
7 000 ₽
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мы будем учиться рисовать сами эскизы, разбираться в понятиях живописи, и как эти приемы применить в кутюрной вышивке.
Собирать свои любимые картины, докопаемся, почему именно они, нам так нравятся. Работать с фонами, слоями, фактурами. Другими словами, создавать живопись из кусочков тканей. Сделаем финальную работу по картине любимого художника, а может и не одну.

Но на этом мы не остановимся
Далее, мы придумаем, как интегрировать наши вышивки-картины в одежду, аксессуары и предметы интерьера.
А потом, как красиво сфотографировать и рассказать об этом в своих соцсетях. И это очень важно, ведь многие мои ученицы после проекта «Литературный шопер» стали продавать работы и получать новые заказы.
Прокачаем и эти навыки✌️

Это в общих чертах.
А про каждый блок, отдельно и подробнее буду писать в процессе.
Своим девочкам уже рассказала, и самые зажигательные уже в новом проекте❤️
Кто был на моих мк и курсах, знают, что я всегда даю намного больше обещанного. И в этот раз, я рассчитываю на три месяца активной работы.

Кто с нами?
Вход 7000р.
Все эфиры и материалы доступны будут вам и после окончания проекта.
Кто то пойдет со мной в ногу, с заданиями и домашками, а кто то, по следам, неспешно и в своем темпе.
Это не марафон, тут не будет гонки.
Все только по любви к искусству
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«От графики до пастели» — встречайте новый курс Елены Таткиной для всех, кто хочет научиться создавать полноценные, самостоятельные, графические работы. Но не только
На курсе вы:
— Освоите приёмы и техники рисования углём, пастелью, мелом, сепией и сангиной
— Технику трёх мелков Леонардо Да Винчи
— Прокачаете навыки передачи света, тона, светотени, объёмов
— Познакомитесь с пастелью, не покупая большой, дорогой набор
— Научитесь создавать интересные и красивые работы, используя всего 3-5 мелков
«Мы разберём графику — как язык общения со зрителем, — отмечает Елена. — Вы научитесь наслаждаться линией, более тонко чувствовать форму освещения, свет, глубину».

Материалы
— Уголь сухой (лучше Koh-i-noor)
— Уголь прессованный (лучше квадратный) 2В и 4В
— Сепия тёмная (лучше «Малевич»)
— Мелки (белый, охра светлая, серая охра, коричневый, тёмно-коричневый), серо-зеленые светлый, серо-зеленый тёмный, розовый припыленный, серо-голубой
— Ластик для сухих техник
— Кисть плоская синтетика
— Белая бумага для угля
— Любая тонированная гладкая бумага для сухих техник (Strathmore, Canson Mi tentis, Maxgoodz и т.д.) 10-15 листов А4 и 2 листа А3

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Этот мастер-класс для тебя, если:
- ты никогда не пробовала лепить
- ты лепила, но не получилось
- захотелось слепить нового персонажа
- нужно сделать подарок к Пасхе
- ещё сто причин.

Мастер-класс записан в телеграм с бессрочным доступом.
- 12 подробнейших видеоуроков
- понадобиться только фольга, пластик и акварель
- возможность лепить в удобное для тебя время

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

БАЗА — это мягкий старт в мире коллажа!

Вы научитесь:

• Подбирать нужные материалы и инструменты для коллажа
• Вырезать и комбинировать разные элементы с акцентом на свои визуальные предпочтения
• Создавать динамичную и эффектную композицию
• Добавлять героя и находить метафоры
• Развивать свой стиль и активировать фантазию, чтобы выражать эмоции через коллаж
• По урокам курса вы сможете сделать один любопытный коллаж и серию метафорических открыток

Для кого?
Конечно для тебя!
Курс подойдет вам, даже если вы никогда не рисовали, не смешивали краски и даже не вырезали снежинку.
Мы все разберем и проработаем моменты, которые вызывают сложности. После уроков у вас появится желание творить и экспериментировать в технике коллаж. Вы научитесь чувствовать его прелести и применять в своих работах.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мое твердое убеждение - учиться искусству нужно у великих художников. Опыт мирового искусства это огромная бесценная библиотека, которая способна дать многое - нужно только научиться ее читать.

На курсе мы будем изучать пластические принципы, открытия и видение мастеров из очень разных направлений и эпох, и сразу же пробовать их на практике - то есть пропускать через руки, делая аналитические копии, а потом и свои сюжеты в этих принципах.
Эта практика очень действенная и продвигающая - приходит понимание важных ориентиров в искусстве и вдохновляющих источников, появляется куча новых идей для собственного творчества и расширяется художественное восприятие и чувствование.
Один из важных моментов курса - встраивание в свою жизнь ежедневного рисования и малых шагов.
С Мастерами делать это очень легко и благодатно - не нужно придумывать сюжет, материал и темы для рисования всегда под рукой, принцип быстрых рисунков помогает внедрить творчество даже в самую загруженную жизнь.

Модуль 2.
Николя де Сталь
Персидская миниатюра
Анри Матисс
Клод Моне
Франц Кляйн

Автор курса: Елена Тарутина, художник, педагог, блогер, создатель онлайн школы Быть Художником

Что будет в видео:
- Теория
Теоретическая часть видеоурока - это моя небольшая лекция о мастере с показом его работ, с акцентом на ключевые моменты творчества, его роль и встроенность в картину мирового искусства (предшественники, художественный контекст и окружение, дальнейшее продолжение в искусстве), важные периоды, особенности видения, анализ техники, манеры, композиции, материала, цвето-светового решения (в зависимости от того, на что именно я предлагаю обращать внимание в каждом конкретном случае).
- Практика
Практическая часть видеоурока - в каждом уроке я рисую 1-2-3 картинки-копии (а в некоторых и больше, в том числе и вспомогательные быстрые схемы, помогающие понять принцип) на примере которых объясняю, как сделать не перерисовывание всего подряд, а быструю принципиальную копию, в которой выявлено самое главное.
Вы повторяете за мной сначала копии из видео, потом делаете копии по собственному выбору, а далее - свои сюжеты в выявленных принципах и приемах.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...